Una trepidante novela de espías escrita y ambientada en el final de la era franquista de la mano de Gonzalo Suárez, uno de los grandes creadores de este país.

Inspirada en el supuesto intento de atentado contra Franco y Eisenhower durante la visita del presidente de Estados Unidos a España (1959) y en la documentación obtenida por el autor en la sede de Al Fatah en Ginebra, Doble Dos es «una danza de muerte que nos obliga a pensar en eso que nos rodea cotidianamente, el absurdo del horror», según escribía Julio Cortazar en Les Nouvelles Litteraires.

La idea de una agencia que opera a la sombra de la CIA y que, como otros monstruos de su invención, escapa a su control era una hipótesis aventurada que la génesis y ubicuidad del terrorismo de nuestros días ha confirmado. Es en Doble Dos donde por vez primera se denomina "vacuna" a la estrategia de crear un falso atentado para, provocando los anticuerpos, evitar otro que pudieran realizar.

Juego no exento de peligrosa ambigüedad y, en alguna ocasión, de trágicas consecuencias. Pero Doble Dos es, sobre todo, una novela trepidante y asombrosamente actual, cuya adaptación cinematográfica escribieron Sam Peckinpah y Gonzalo Suárez en los Ángeles y de la que Ray Bradbury llegó a afirmar que era el Farenheit 451 de la política ficción.

En una ciudad sin nombre, desolada por la violencia y el hambre, en manos de un Alto Mando que por momentos recuerda al Gran Hermano de Orwell, un grupo de mujeres decide crear un club de lectura.

La aventura literaria deviene pronto en un medio para escapar de la angustia cotidiana de esta distopía caribeña. Un primer crimen fortuito las convierte en cómplices y la lectura de un libro de autoayuda, en asesinas. La inquietante pregunta que recorre estas páginas de manera implícita es que toda mujer, en nuestras sociedades impunes y machistas, esconde un deseo latente de venganza; toda mujer tiene un crimen pendiente. La novela también discute el valor terapéutico de la literatura, las múltiples formas del deseo y el fraude moral de los libros de #desarrollo personal#.

Con una sensibilidad única para entender el universo femenino, sus gestos íntimos y sus deseos más oscuros, con el trepidante ritmo de un thriller y con la profundidad analítica de un testigo alerta de nuestros días, Mujeres que matan es la confirmación del venezolano Alberto Barrera Tyszka como uno de los grandes narradores de nuestra lengua.

El Jefe logra retratar como pocas obras literarias la figura de Jorge Eliécer Gaitán y la época terrible en la que hizo política y que lo sepultó.

En los tumultuosos años cuarenta, Conservadores y Liberales aprovechan la conflagración mundial para incrementar su poder y resolver de una buena vez su conflicto virulento: Colombia le declarará la guerra al Eje y los alemanes residentes en el país perderán su patrimonio, abocados al exilio o al encierro. La cervecería alemana, una de las empresas más ricas, podría pasar a manos de la oligarquía nacional.

Pero esto no será tan fácil: Alejandro Brennen, contrabandista de licor y enemigo de la clase gobernante, el gremio de las chicherías y Jorge Eliécer Gaitán, insobornable como político y como abogado, se cruzan en el camino de los poderosos.

La crítica ha dicho#.

"Lo que escribe Luis González está teñido por una profunda sabiduría narrativa: un conocimiento de los ingredientes que hacen que un relato funcione de verdad, que sea memorable. En ese sentido el suyo es un talento prehistórico, de brujo: el del que sabe que la vida de la gente ocurre para ser contada".

Juan Esteban Constaín

Vértigo, humor e intriga se conjugan en una novela

que recrea el frío, engolado y turbulento Santafé

de mediados del siglo XIX, tan ajeno y a la vez tan

cercano a la Bogotá actual.

Bogotá, mediados del siglo XIX: Matute, periodista de judiciales de El Santafereño, se ve forzado a seguirle los pasos a la Compañía de Ladrones, una sofisticada banda criminal que asedia a los capitalinos, y a la que termina vinculado el nombre del famoso y polémico abogado de artesanos José Raimundo Russi.

El mayor divertimento de los bogotanos son las crónicas rojas que escribe Matute. En un giro del destino que para él resulta imposible por feo, calvo y solterón , conoce a una gran admiradora de su trabajo: la joven y viuda Cruz María Fuentes, quien no repara en demostrarle su admiración e incluso sus intenciones de conocerlo mejor. Por ella, el Matute se verá forzado a seguirle los pasos a la Compañía de Ladrones, una sofisticada banda criminal que asedió a los capitalinos y a la que se vinculó el nombre del famoso José Raimundo Russi, abogado de los artesanos y primer socialista que se conoció en Bogotá, y quien fuera condenado a muerte después de ser falsamente acusado de pertenecer a esta banda.

La crítica ha dicho...

«El último caso del doctor Russi atrapa al lector con una historia apasionante de policías y ladrones en la Bogotá del siglo XIX. Una excelente novela sobre uno de los personajes más controvertidos de nuestra historia criminal».

Pedro Badrán

Una novela vertiginosa e hipnotizante en la que el enfant terrible de la literatura norteamericana arremete contra su propia biografia.

Imagine que se convierte en un autor de gran éxito cuando todavía es universitario. Fama y millones de dólares difuminan la muerte inmediata de su insufrible padre. Fiestas glamurosas en Manhattan, sexo y drogas le sumergen en la vorágine de la autodestrucción. Imagine que poco después tiene una segunda oportunidad, como le sucede a Bret Easton Ellis en Lunar Park: una nueva vida junto a su esposa y sus hijos en un idílico barrio residencial. Sin embargo, todo esto puede cambiar...

En una fatídica fiesta de Halloween, Bret Easton Ellis cree ver a uno de sus personajes de ficción más temibles conduciendo un coche como el de su padre, mientras, en la habitación de su hijastra, una muñeca ha cobrado vida. Extrañamente, la casa desprende una atmósfera fantasmal y en el exterior las cosas no parecen ir mejor: se suceden una serie de asesinatos y desapariciones de niños de la misma edad que su hijo. Lunar Park es una obra excepcional en la que se confunden realidad y ficción, y en ella el enfant terrible de la literatura americana arremete contra su propia biografía.

Reseñas:
«He aquí un libro que avanza desde la oscuridad y la banalidad hacia la luz y la epifanía con una fuerza y seguridad sorprendentes.»
Stephen King

«Un libro inquietante y real [...] El primer capítulo es la prueba de que no tiene desperdicio, que es droga dura y que, contra el olvido que le auguraran los detractores del escritor, Easton sigue en forma.»
Nuria Labari, El Mundo

«Adictiva, sublime, exquisita, brillantemente ejecutada [...] Una fantasmagórica fusión de amor y pérdida, de alucinaciones y sabiduría.»
The New York Times

«En Lunar Park, Ellis supera la frontera de la metaficción introduciéndonos en un modelo narrativo que bien pudiéramos denominar como "psycho-ficción". Las evocaciones que sugiere son tan numerosas como heterogéneas.»
José Antonio Gurpegui, El Cultural

«Lunar Park es una novela tremendamente entretenida, propulsada por un humor festivo completamente ausente en la escritura de la generación de escritores americanos que sucedió a Ellis.»
Matt Thorne, The Independent

«Una lectura hipnotizante [...] Verdaderamente aterradora [...] Lunar Park es una historia acerca de ese dolor transcendental que los padres infligen a sus hijos [...] El peor tipo de violencia es aquella que es interna y emocional, y en las bellas páginas finales de esta rica y compleja novela se demuestra que también es el tipo más dañino.»
The Miami Herald

Sátira de actualidad política donde un funcionario, su asesor y la dueña de un spa viven aventuras hilarantes por el descubrimiento de un mural muy valioso. En esta novela, Hugo Hiriart retrata la esencia del presente político-social de un México igualmente surreal y contradictorio.

El Águila y el Gusano se describe a sí misma como una obra de acción en prosa, desarrollando un sistema de dialogo para hacer explicita la trama. Utilizando este método, el autor nos comparte la historia de varios personajes que conviven en un México surreal, que avanza hacia el absurdo. La línea narrativa es difusa, y más que seguir una narración continua nos presenta escenas y perfiles de personajes, que se interconectan y aclaran dando como resultando en una estructura sui generis.

El argumento central lo encontraremos en la historia de Calixta, Campuzano y Valdivieso: Calixta es una mujer madura que maneja un spa, a través de la cual conoceremos la existenciade un mural valiosísimo; Valdivieso, poderoso político y personaje muy importante en la trama, vivirá en compañía de su asesor personal Campuzano y Calixta, una extraña situación de persecución y pasajes surrealistas hasta llegar a la total locura del político.

Alrededor de la historia de nuestros tres personajes se cruzarán otros más que tejerán diversas situaciones, ejemplo: la Güera Peñaloza, una mujer también madura que se mete en enredos debido a su presunta relación con Valdivieso; un maestro experto en arte que está tras el mural; Bolos un presunto asesor de la mafia que está interesado en comprar la casa en la que se encuentra el mural; el Gordo Upulero, miembro de la mafia; Isa una señora encargada de limpieza que se convierte en la loca obsesión de Valdivieso por creerla una virgen, etc. Estos personajes terminan de construir una atmósfera especial, que dota a la historia de notas hilarantes, divertidas, surreales y familiares, que harán que el lector identifique plenamente la realidad actual del país con la que se construye en la obra.

Esta divertida historia encuentra su valor no sólo en la innovadora forma de construirse, sino en las voces e influencias que recoge, al pasar las páginas podemos reconocer los ecos de La Familia Borrón, Rius, Carlos Monsiváis, Ibargüengoitia, Germán Dehesa, etcétera, voces de un México que parece quedarse en el pasado ante el vertiginoso cambio de la tecnificación y la modernidad, las del México de la segunda mitad del siglo XX que aún se deja ver entre los recovecos de una sociedad que tiende hacia la homogeneización cultural, y que nos recuerdan que las viejas prácticas políticas prevalecen hoy más que nunca.

El libro de los espejos es una inteligente novela de misterio y suspense psicológico que habla sobre el poder y la fragilidad de la memoria, un libro adictivo e impredecible en el que la verdad de un hombre se convierte en la mentira de otro.

Cuando el agente literario Peter Katz recibe un manuscrito titulado El libro de los espejos, no puede evitar sentirse intrigado por lo que encuentra en él. Se trata de las memorias de un tal Richard Flynn, y en ellas habla de su época como estudiante en la Universidad de Princeton en la década de los ochenta, al tiempo que relata su estrecha amistad con otra estudiante y su relación con el profesor Joseph Wieder, un reconocido psicoanalista especializado en la pérdida de la memoria.

En el manuscrito, Flynn vuelve a los detalles olvidados de aquellos meses para contar la verdad sobre un trágico suceso que tuvo lugar la víspera de Navidad de 1987,hace más veintisiete años. Pero el manuscrito termina de forma abrupta y el agente literario se obsesiona por desenterrar la verdad. No será el único: un periodista de investigación intenta reconstruir los hechos y el detective original del caso, ya jubilado, pretende resolverlo antes de que el Alzheimer devore sus recuerdos.

Críticas:
«Un puzle ingenioso en el que todas las piezas encajan a la perfección.»
Toni Hill

«La historia de un crimen contada como Picasso pintaba sus cuadros.»
Lee Child

«Chirovici dibuja bien sus personajes y tienta al lector con revelaciones programadas con inteligencia. Un rompecabezas astuto y elegante que sin duda complacerá a los aficionados más literarios del género negro.»
Kirkus Review

«El argumento es fuerte y convincente; al final todo se revela con un mecanismo que funciona a la perfección, preciso, como un reloj. [...] Una escritura magistral, con tres voces muy distintas la una de la otra. La America de Chirovici nos recuerda a la America de Joël Dicker.»
Giancarlo De Cataldo, La Reppublica

«Una trama intrincada... la acción culmina en una resolución astuta y creíble.»
Publishers Weekly

«Explora cómo el recuerdo de un mismo momento cambia en cada persona, así como la naturaleza resbaladiza de la verdad. El libro de los espejos es una novela perspicaz y apasionante.»
Booktime

«Esta metanovela es dinámica y está repleta de ambigüedad. Un misterio de alto nivel listo para ser investigado.»
Crime Scene Magazine

«El libro de los espejos será sin duda un éxito, es un libro adictivo al más puro estilo norteamericano que no puedes abandonar hasta las últimas páginas... lo leeréis de una sentada (imposible hacerlo de ningún otro modo).»
Page des libraires

Publicada por primera vez hace treinta años, El móvil, primera novela de Javier Cercas, es un absorbente thriller metaliterario que parece contener como en germen la obra entera de este novelista, hoy consagrado como uno de los grandes escritores europeos contemporáneos.

Los temas centrales de El móvil -la vocación literaria, la responsabilidad del escritor y los límites de su ética, las relaciones sutiles e inextricables entre lo real y lo inventado- son temas a los que Cercas ha vuelto una y otra vez, de formas más o menos intensas o reconocibles, en sus novelas siguientes, algunas de las cuales se hallan prefiguradas en este libro, como si fueran desarrollos de semillas enterradas en él.

No estamos, sin embargo, ante una obra inmadura o tentativa; todo lo contrario: como afirma Francisco Rico en su epílogo, se trata de «una obra de una perfección pasmosa no solo para un mozo de veintipoquísimos años, sino para el escritor más hecho y derecho».

Los lectores tienen ahora la feliz ocasión de comprobar la exactitud de este juicio.

"El hipnotizador reúne al mejor narrador de la literatura argentina,
Pablo De Santis, con la joven promesa (ya cumplida) de la historieta
argentina, Juan Sáenz Valiente; juntos conforman una dupla de ensamble
perfecto." Hernán Martignone (www.comiqueando.com.ar)

Abran este libro, lean la primera página. Listo. La sugestión ya estará
haciendo su parte: no lo van a poder dejar.
En esos primeros cuadritos está planteado todo y de manera magistral: el
escenario, el protagonista, el conflicto. Arenas, el hipnotizador, se
dedica a dormir a la gente para desenterrar recuerdos inescrutables;
pero es insomne y, para peor, vive en un hotel, ese lugar en el que se
paga básicamente para dormir. La presencia de Arenas en la ciudad se
convierte en un acontecimiento, y sus servicios son reclamados por una
fauna diversa, personas cuyas memorias perdidas son, siempre, una visita
a la aventura guiada por fantasmas. "El buen Arenas es como un
prestidigitador que hace aparecer la historia de los otros a través del
sueño", dice De Santis sobre esta historieta única, por atrapante y
melancólica.

«Fue así como me hice escritor, copiando con humildad y reescribiendo con soberbia las cosas que admiraba.»

El lunes anunciaron que se había ganado un premio literario. El martes lo acusaron de haberse plagiado unos artículos periodísticos. El jueves lo acusaron de haberse plagiado también el tema de la novela premiada. El lunes siguiente setenta y nueve escritores firmaron una carta exigiendo que devolviera el premio y que renunciara a su puesto en la universidad, un pequeño imperio. El miércoles renunció al premio y al puesto. El mismo miércoles supo que su mujer tenía tratos con el instigador de la campaña en su contra. El lunes de la siguiente semana le llevaron la grabación de una llamada entre su mujer y su rival. El jueves su rival amaneció acuchillado. El viernes lo visitó la policía. Todo esto requiere una explicación.

La explicación es esta novela: un juego de espejos sobre el plagio, la admiración, la envidia, los celos, el azar, la muerte. Y la policía.

Savannah, la vieja ciudad sureña del añejo esplendor georgiano, es la verdadera protagonista de esta espléndida novela de misterio.

¿Libro de viajes o novela de misterio? Quizás ambas cosas a la vez, pues la protagonista, vieja dama que conserva aún la singular belleza de su decadencia, es una geografía que explorar y un ente vivo cuya placidez puede tornarse tragedia.

La vieja dama es Savannah, la ciudad sureña del añejo esplendor georgiano. Hoy tiene alrededor de doscientos mil habitantes y un displicente aire provinciano. Sus viejas mansiones, como ahogadas en un bosque de magnolios, dan ese toque de Edén en el que no puede faltar el diablo. Porque también en Savannah hay, parafraseando a Brassens, «hermosos asesinatos». Medianoche en el jardín del bien y del mal es una obra ejemplar en muchos sentidos: por el sortilegio del paisaje urbano que evocan sus páginas, por la suave, amistosa ironía con que son retratados sus habitantes y por el cuidadoso ejercicio de tensión con que se relata el gran acontecimiento del asesinato.

Escrita desde la fascinación de John Berendt por las gentes, el paisaje y las costumbres de la soberbia Savannah, esta novela, a caballo entre la realidad y la ficción, es una irónica y sugerente exploración de la vida social y privada de una ciudad donde lo ordinario se convierte en extraordinario. Clint Eastwood la llevó a la pantalla en 1997; con esta nueva edición recuperamos lo que ya es un clásico contemporáneo.

Esta novela pertenece al #FondoDeEditor de Literatura Random House
«Este libro es la puerta de entrada a un mundo repleto de historias, la llave de acceso a una sociedad cerrada, el pasaporte a una galería de personajes extravagantes y estrafalarios. Este libro es un clásico contemporáneo.»
Claudio López Lamadrid

La crítica ha dicho...
«Elegante y mordaz [...]. Medianoche en el jardín del bien y del mal podría ser considerada la primera novela, basada en un crimen real, que suscita deseos de reservar un bed and breakfast en la misma escena del crimen durante un fin de semana largo.»
The New York Times Book Review

«Elegante, brillante, divertidísima y seductora.»
Kirkus Review

«Esta novela es una historia maravillosamente bien contada y perspicaz sobre la vida en Savannah, Georgia, durante los ocho años que este periodista de la revista Esquire pasó allí.»
Booklist

Un grupo de adolescentes prepara el atentado más grande cometido contra los Estados Unidos...

Pigmeo forma parte de un grupo de terroristas adolescentes enviados a Estados Unidos para cometer un atentado masivo. Camuflado como estudiante de intercambio, el agente 67 deberá convivir con la típica familia americana mientras planifica el ataque. Para conseguir su objetivo cuenta con unos conocimientos avanzados de química y el dominio de las artes marciales. Está entrenado para detonar un artefacto mortífero en el momento preciso, si consigue, eso sí, controlar sus inoportunas erecciones...

En esta sátira de doble filo sobre la xenofobia, Chuck Palahniuk retrata el estilo de vida del medio oeste americano y nos cuenta una historia de amor y redención.

«La imaginación retorcida de Palahniuk, en plena ebullición.»
The Seattle Times

«Palahniuk es brillante.»
The Washington Post Book World