Un Gompertz muy Gompertz. Un texto sobre los precursores del Pop Art y las revolucionarias ideas que dieron pie al movimiento.
En este texto, incluido en el exitoso libro ¿Qué estás mirando? 150 años de arte moderno en un abrir y cerrar de ojos, el autor desgrana las obras que marcaron el inicio y posteriormente la consagración del Pop Art, así como la trayectoria de sus autores.
Gompertz nos sitúa en diferentes puntos estratégicos del mapa mundial para trazar las vidas de los precursores del movimiento: Paolozzi, Jasper Jones, Robert Rauschenberg, Warhol, Lichtenstein o Richard Hamilton —por mencionar algunos—; …
Un Gompertz muy Gompertz. Un texto sobre los precursores del Pop Art y las revolucionarias ideas que dieron pie al movimiento.
En este texto, incluido en el exitoso libro ¿Qué estás mirando? 150 años de arte moderno en un abrir y cerrar de ojos, el autor desgrana las obras que marcaron el inicio y posteriormente la consagración del Pop Art, así como la trayectoria de sus autores.
Gompertz nos sitúa en diferentes puntos estratégicos del mapa mundial para trazar las vidas de los precursores del movimiento: Paolozzi, Jasper Jones, Robert Rauschenberg, Warhol, Lichtenstein o Richard Hamilton —por mencionar algunos—; y relata con una prosa absorbente el minuto exacto en el que dieron a luz a sus obras más emblemáticas. Esta corriente artística, considerada por algunos como arte «fácil» para una masa pueril, en el fondo no defendía otra cosa que la democratización de la cultura y reivindicaba que no existía un arte elevado, sino que había valor en las imágenes que formaban parte del mundo cotidiano (aunque estas fueran el resultado impersonal de la producción en cadena). Así, una botella de Coca-Cola se elevaba al nivel de una escultura de Bernini. Siguiendo esta tesis, los artistas del Pop Art descontextualizaron los objetos de la sociedad de consumo para romper mediante la ironía y el color con la corriente artística imperante: el expresionismo abstracto.
Con un estilo narrativo propio de la literatura, el autor constata su maestría como uno de los mayores expertos en arte moderno y contagia su entusiasmo a lo largo de estas páginas. Una pieza clave para entender que el Pop Art siempre ha estado entre nosotros, pero necesitábamos a los artistas para descubrirlo.
«Gompertz ha escrito un enérgico y completo recorrido por el arte moderno».
The Independent
Sobre el autor se dijo:
«A Gompertz lo de aburrir no se le da nada bien».
The Times
«Will Gompertz es el mejor profesor que haya tenido jamás».
The Guardian
«Gompertz ha escrito un enérgico y completo recorrido por el arte moderno».
The Independent
«Will Gompertz un tipo singular. Rápido como la sangre. Y de algún modo un defensor de la claridad en un territorio de opacidades. Entra en faena desde un libro lúcido que tiene algo de síntesis mental de lo complejo. Una exploración que desacraliza con audacia e ironía tanto el cuello duro de la crítica de arte, a la vez que hace su propia crítica desde la orilla de la claridad».
Antonio Lucas, El Mundo
«Es tan provocador, irreverente, irónico, divertido y políticamente incorrecto como muchos de los artistas de los que habla. Gompertz da un buen repaso (en todos los sentidos) al arte moderno y contemporáneo. Su visión del mundo del arte es inteligente, salpimentada con buenas dosis de humor».
Nati Pulido, ABC
«Tanta contundencia en las opiniones proviene de Will Gompertz, director de arte de la BBC y considerado una autoridad mundial en el arte moderno y contemporáneo. [...] En realidad, el libro requiere algo más que un simple pestañeo. Se lee más bien como un completo y ameno manual de 472 páginas».
Ángeles García, El País
«Para salvar la brecha que separa a muchos visitantes de los objetos que contemplan, Gompertz ha escrito precisamente ¿Qué estás mirando?, un ameno recorrido por la creación moderna para que la comprenda todo el mundo».
Javier Ors, La Razón
