La conciencia del paisaje surgió de forma paulatina a lo largo de la historia. Las primeras civilizaciones que lo estudiaron fueron la China antigua y la Europa del Re- nacimiento, las cuales lo valoraron como una conquista cultural, de la que dejaron constancia en la literatura y el arte. No es casual que los creadores de paisajes fuesen los maestros de la palabra y la pintura. Este libro versa sobre la historia de la percepción del paisaje. Para ello, partimos de un icono ideal que los seres humanos sentimos como una ausencia: la nostalgia del Paraíso perdido. A partir de …

Ideas geniales para envolver tu vida.

En unos sencillos pasos Gema Casado, la creadora de la popular web crafter El Tarro de Ideas, te muestra cómo transformar un envoltorio corriente en un regalo en sí mismo, al mismo nivel de importancia que el presente que contiene. Estos 30 tutoriales te enseñan todo el partido que puedes sacar de unos bonitos washi tapes, acuarelas, papeles craft, telas adhesivas, lazos, cordones, papeles o troqueladoras.

Casi todos los proyectos incluyen dos opciones de diseño y trucos para mejorar los paquetes con materiales y técnicas diversas como el plegado de papel japonés, la …

Esta compilación reúne más de 13,000 frases y abarca cientos de temas, que en su conjunto representan una forma eficaz y contundente de transmitir el conocimiento de todos los tiempos.

Esta compilación de Arturo Ortega Blake reúne más de 13,000 frases seleccionadas en más de 600 temas, que en su conjunto representan una forma eficaz y contundente de transmitir el conocimiento de todos los tiempos.

He aquí incontables "cápsulas de sabiduría" pronunciadas por las mentes más privilegiadas y célebres de la historia, dirigidas al lector de cualquier edad, postura religiosa, condición social o tendencia ideológica.

Algunas con más de …

* En estas páginas le presentamos qué debe hacer para restaurar y decorar un mueble viejo, y dónde y cómo ha de intervenir aplicando las técnicas más utilizadas hoy en día, desde el stencil al lacado, desde el trompe-l’œil al estilo country americano, el oriental o el mediterráneo. * Los capítulos, breves y clarísimos, le enseñarán cómo organizar el trabajo, cuáles son las herramientas y los materiales útiles o indispensables, y aprenderá las operaciones básicas y preparatorias: quitar la pintura, sacar el barniz, eliminar la carcoma, enderezar las superficies curvadas, cerrar las grietas, reparar los muebles chapados, estucar, barnizar, eliminar …

Max Beckmann, Otto Dix, George Grosz, Emil Nolde, E.-L. Kirchner, Paul Klee, Franz Marc sowie die Österreicher Oskar Kokoschka und Egon Schiele gehörten der Generation der höchst individuellen Künstler an, die zu der impulsiven und oft auch kontroversen neuen Bewegung des Expressionismus in Deutschland und Österreich des frühen 20. Jahrhunderts beitrugen. Diese Publikation stellt ihre Arbeit vor und verbindet sie mit dem kulturellen Kontext und weiteren Bewegungen jener Zeit. Die Autorin, die Kunsthistorikerin Ashley Bassie, erklärt, wie die expressionistische Kunst den Weg zu einer neuen, intensiven, bewegenden Betrachtung psychologischer, emotionaler und sozialer Themen des frühen 20. Jahrhunderts bereitete. Dieses Buch …

Sie lernten sich 1928 kennen, als Frida Kahlo gerade einundzwanzig Jahre und Diego doppelt so alt war. Er genoss bereits internationale Anerkennung, als sie noch davon träumte. Aus ihrer stürmischen Beziehung erwuchs vor allem für Frida eine starke Kreativität, doch brachte sie auch großes Leid mit sich. Stets im Schatten ihres Mannes, dessen häufige Untreue sie genau so wie die eigene Eifersucht ertrug, lebte Frida ihren Schmerz auf der Leinwand aus und erlangte so nach und nach das Interesse der Öffentlichkeit. Die beiden engagierten Künstler verkündeten ihre Freiheit in Amerika und Europa und hinterließen hier wie dort die Spuren ihres …

Der Jugendstil (französisch : Art nouveau) bezeichnet einen in den 1880er und 1890er Jahren entwickelten Stil in der angewandten Kunst und der Architektur der westlichen Welt. Er stellte eine Reaktion auf die industrielle Revolution und das kreative Vakuum in ihrem Gefolge dar und bildete den Nukleus der „Renaissance“ der angewandten Künste. Das Hauptziel der Bewegung bestand darin, durch eine Rückkehr zum Studium natürlicher Objekte eine neue Ästhetik der Natur zu entwickeln. Um dieses Ziel zu erreichen, bevorzugten Künstler wie Gustav Klimt, Koloman Moser, Antoni Gaudí, Jan Toorop und William Morris innovative Techniken und neue Formen. Der Jugendstil setzte sich mit …

The Post-Impressionist period was one of solitary painters; Gauguin, Sisley, Cézanne, Van Gogh etc… “There is no longer a unique school. There are a few groups, but even they break up constantly. All these movements remind me of moving geometrical pieces in a kaleidoscope, which separate suddenly only to better come together again. They move apart then get together, but, nevertheless, stay in the same circle – the circle of the new art.” (Emile Verhaeren). Nathalia Brodskaïa, curator at the State Hermitage Museum, describes with her own unsurpassed talent the different paths taken by the heirs of Impressionism towards Modern …

The first appearances of graffiti “tags” (signatures) on New York City subway trains in the early 1970s were discarded as incidents of vandalism or the rough, violent cries of the ignorant and impoverished. However, as the graffiti movement progressed and tags became more elaborate and ubiquitous, genuine artists emerged whose unique creativity and unconventional media captured the attention of the world. Featuring gallery and street works by several contributors to the graffiti scene, this book offers insight into the lives of urban artists, describes their relationship with the bourgeois art world, and discusses their artistic motivation with unprecedented sensitivity.

Le Caravage (Michelangelo Merisi) (Caravaggio, 1571 – Porto Ercole, 1610) Après avoir séjourné à Milan durant son apprentissage, Michelangelo Merisi arriva à Rome en 1592. Là, il commença à peindre en faisant preuve de réalisme et de psychologie dans la représentation de ses modèles. Le Caravage était aussi versatile dans sa peinture que dans sa vie. Lorsqu'il répondait à de prestigieuses commandes de l'Eglise, son style dramatique et son réalisme étaient considérés comme inacceptables. Le clair-obscur existait bien avant que le Caravage n'arrive sur scène, mais ce fut lui qui établit définitivement cette technique, obscurcissant les ombres et rivant son …