A pesar de su fama e influencia, Jeff Bezos, fundador de Amazon, ha permanecido a los ojos del mundo como un enigma. A través de sus reflexiones sobre innovación, negocios, política y el universo, es posible entender el porqué y el cómo de su éxito. Este libro nos adentra en la mentalidad del hombre que ha revolucionado, primero el mundo del e-commerce, para después liderar el negocio de la venta al por menor, el de la producción audiovisual, el streaming, la edición de diarios y ahora la industria aeroespacial.

Por fin la historia jamás contada de uno de los grupos más míticos del pop-rock español.

Avalada por los músicos y contada desde dentro por el hermano del bajista, HÉROES DE LEYENDA es la biografía más personal y completa de la mítica banda.

Héroes del silencio, una de las bandas de rock más famosas e internacionales de nuestro país, que incluso tras su disolución todavía cuenta con miles y miles de fans acérrimos, tiene por fin el libro que merece. Un grupo obsesionado por la excelencia y quizás esto fue lo que les llevó a ser pioneros en terrenos intransitados entonces en España: 700 conciertos ofrecidos en 30 países entre Europa y América; compañeros de cartel de bandas como Texas, Aerosmith o Iron Maiden, y solistas como Leonard Cohen, Robert Plant o Bryan Adams; asistencia a los festivales de verano más importantes de Europa, como el Rock amRing y el Rock Insel; decenas de discos piratas que todavía se siguen editando; grabaciones de unplugged para la MTV...

Antonio Cardiel ha tenido la oportunidad de entrevistar en exclusiva y detenidamente a sus componentes, relata de forma amena y rigurosa la historia del grupo: su formación, sus comienzos musicales, su escalada hacia el éxito, su época en la cima y su posterior disolución.

Además, abunda en revelaciones sobre el proceso creativo de Héroes y la génesis de sus temas más importantes, sobre las giras que hicieron por Europa y América, e incluye fotografías que nunca antes habían visto la luz y muchas anécdotas desconocidas.

Una vida al más puro estilo del rock and roll, en cuyo nombre libraron muchas batallas, dentro y fuera de los escenarios.

La biografía de Alberto Vázquez-Figueroa, que se lee con el mismo interés que la más apasionante de sus novelas El autor nos lleva desde las Canarias (Tenerife) a la Escuela Oficial de Periodismo, en Madrid, donde se formó técnicamente como el gran periodista y escritor que es. En Anaconda, obra que se lee con el mismo interés que la más apasionante de sus novelas, Vázquez-Figueroa relata su infancia, su juventud y su extraordinaria trayectoria como reportero. Esta edición digital cuenta, además, con espectaculares fotografías del archivo personal del autor.

Pablo Pérez, más conocido como «Blon», sorprende ahora con su primer poemario, en el que se constata su amor a la palabra con su talento para moldearla.

Mi intención no es cambiar el mundo, es que me dejes construir una pequeña parte del tuyo cuando entres por las puertas de mi vida. Yo te regalo el lápiz y una hoja en blanco para que hagas lo mismo con el mío.

Lo que creemos juntos no durará siempre, todo se acaba, pero seguirá en el recuerdo eternamente.

Te espero apoyado en el horizonte, acomódate, tenemos una larga charla por delante.

Reseña:
«Entre luces, destellos y sombras, vas a encontrar al poeta que de tanto estar callado aprendió a gritar; que de tanto temer aprendió a amar.»
Miguel Gane

Las crónicas de la maravillosa década del 80 en el rock nacional escritas por Ramos y Lejcowicz en un libro emblemático, fresco y subjetivo, que cuenta las historias fundacionales no solo de músicos, sino de artistas, escenarios y público de una generación que cambió el rumbo en la cultura y la sociedad argentinas.

Reedición de uno de los libros emblemáticos de los '80. Anécdotas del rock como nunca habían sido contadas. Las historias de una década que marcó un cambio social, cultural y musical en Argentina y se proyectó al resto de Latinoamérica, contada con la frescura y la pasión de dos mujeres: Laura Ramos y Cynthia Lejbowicz.

Charly García, Fito Páez, Gustavo Cerati, Fabiana Cantilo, Hilda Lizarazu, Andrés Calamaro, Federico Moura, Luca Prodan, el Indio Solari, entre otros, protagonizan estas crónicas que se desarrollan en casas, embajadas, bares, pubs, salas de ensayo, giras, fiestas y hoteles, y registran una época maravillosa, donde todo estaba sucediendo y por suceder.

La biografía de una de las mujeres más fascinantes del siglo XX.

«Una lectura adictiva.»
The Philadelphia Inquirer

«La biografía definitiva de Grace Kelly.»
Sunday Express Magazine

En apenas siete años de trabajo en Hollywood, Grace Kelly participó en once películas, fue musa de Alfred Hitchcock, ganó un Oscar y dos Globos de Oro, y su presencia y talento la convirtieron en uno de los grandes iconos de todos los tiempos. Sin embargo, a los veintisiete años abandonó su estelar carrera para casarse con el príncipe Rainiero de Mónaco, con quien tuvo tres hijos. Adaptarse a su nueva vida no le resultó fácil, y en 1982 le sorprendió la muerte en la misma carretera que aparece en Atrapa a un ladrón, una de las películas que protagonizó.

Donald Spoto, el biógrafo de las estrellas de Hollywood, pasó con ella muchas horas charlando y tomando notas, pero le prometió que no publicaría nada hasta que hubieran pasado veinticinco años de su fallecimiento. Con la ayuda de documentos inéditos y los recuerdos de quienes trabajaron con ella, desde James Stewart hasta Cary Grant, Spoto nos ofrece en esta biografía un retrato íntimo de la vida y la personalidad de una de las actrices más admiradas de la historia del cine.

Críticas:
«Spoto es uno de los biógrafos más perspicaces, un hombre cuya mirada sobre los temas que trata siempre es agudísima.»
Barry Forshaw, The Times

«Spoto cuenta la historia de Kelly de una forma conmovedora.»
Sunday Express

«Una prosa elegante.»
The Times

«Un retrato íntimo de una de las mujeres más famosas del mundo. Un excelente tributo a una auténtica estrella.»
Waterstone’s Books Quarterly

«Spoto retrata su vida con una discreta honestidad y con algunos toques de humor, ofreciendo un relato íntimo y detallado del viaje de Kelly.»
Elle

«A partir de conversaciones inéditas, Spoto explora cómo Kelly cambió Hollywood.»
Harper’s Bazaar

«Donald Spoto da a los lectores una nueva perspectiva de Grace Kelly.»
ABC News

«Spoto intenta […] desmentir el tópico de que era sólo una cara bonita.»
Página/12

Una semblanza divertida y reflexiva sobre 1988, un año bisagra en el rock nacional y en la vida cultural, política y social del país. Martín Zariello pone su lupa pop en el paisaje agridulce de esa época. El año en que -recién acababa de irse de este mundo Luca- mueren Federico Moura y Miguel Abuelo, el primer gobierno del retorno democrático entra en crisis y con él, el sueño entero de una generación parece desvanecerse.

Una semblanza divertida y reflexiva sobre 1988, un año bisagra en el rock nacional y en la vida cultural, política y social del país.

Como un rompecabezas, piezas aparentemente inconexas con los rostros de Alfonsín, Charly García, Luis Alberto Spinetta, Carlos Monzón, Cerati, Los Redonditos, Fito Páez, Alberto Olmedo, Rico & Seineldín y hasta Ricardo Piglia y Jorge Asís forman la trama de un año que, a tres décadas, pide urgente una revisión que soslaye las trampas de la nostalgia. Martín Zariello pone su lupa pop en el paisaje agridulce de ese año bisagra. El año en que -recién acaba de morir Luca- mueren Federico Moura y Miguel Abuelo, el primer gobierno del retorno democrático entra en crisis y con él, el sueño entero de una generación parece desvanecerse.

Los capítulos: Alfonsín Live on tour 88 - Maral 39 - Amnesty es un lugar del que nadie puede regresar - Hipótesis alrededor de una canción de Cacho Castaña - Argentinos pero simpáticos - Pelusón of Foucault - Todos los femicidios, el femicidio - Sida intelectual - Te tendrás que cuidar - Los años del "rock pobre" -El amor antes del amor - Spaguetti del rock - La vanguardia era así - El futuro ya llegó

La Historia del Arte con uno de los grandes divulgadores de España: @ElBarroquista.

Cualquiera que haya visitado un museo o haya hojeado un libro sobre arte habrá escuchado o leído frases rimbombantes y categóricas como «Nos encontramos ante la gran obra maestra del siglo XX», «Este artista es un genio» o «Aquella pintura cambió el mundo». Esta concepción de la creación artística -basada en la aceptación de un canon preestablecido que privilegia unos estilos específicos y encumbra unas firmas concretas-, lejos de favorecer el aprendizaje y hacer el arte más accesible, ha encorsetado el placer del público general y ha condicionado su gusto.

En este libro, el historiador del arte Miguel Ángel Cajigal Vera -conocido como El Barroquista en su labor divulgativa- propone una nueva manera de acercarnos a esta disciplina y nos invita a disfrutar del arte sin prejuicios y con total libertad.

Otra historia del arte es un ensayo estimulante que nos abre las puertas al museo particular del autor, donde conoceremos historias fascinantes y obras personalísimas, como las de Maurizio Cattelan, Teresa Margolles, Piero Manzoni o Fiona Banner, junto a piezas muy reconocidas de Guo Xi, Frida Kahlo o Artemisia Gentileschi.

Y tras finalizar la lectura comprenderemos por qué no pasa nada si no nos gustan Las meninas.

Miguel Milá por Miguel Milá, o una guía de diseño para la vida.

Edición y epílogo de Anatxu Zabalbeascoa

¿Cuándo diseño? Siempre.

Sus lámparas, sus sillas de caña o sus icónicos bancos barceloneses forman ya parte de nuestro imaginario, pero su obra es mucho más amplia, atenta siempre a las necesidades humanas y con un profundo sentido de la funcionalidad y de la estética. Miguel Milá ha sido también un ecologista avant la lettre y un defensor de «lo esencial» y de la «emoción» como elementos decisivos a la hora de diseñar.
Ha habido libros que estudian y analizan su obra, y un importante documental, pero nunca antes un «Milá por Milá». En Lo esencial, Milá habla de sí mismo, de su obra, sus principios y sus ideas, pero también de su familia (tan vinculada a la historia de Barcelona), de su propia vida y de la educación de sus hijos.

Este no es un libro para diseñadores, o solo para diseñadores, los prácticos consejos de este premiado artista que se define a sí mismo como «inventor y bricoleur» pueden cambiar nuestra vida cotidiana, del mismo modo que, para distintos tipos de lectores, lo han hecho los consejos de Ferrán Adrià o las reglas de Marie Kondo.
Este es un libro indispensable para repensar nuestro mundo personal; para rodearnos de objetos útiles y bellos («Una lámpara está mucho más tiempo apagada que encendida», nos recuerda Milá); para reconocer las aberraciones del diseño (como los lavabos o los platos cuadrados); para reconocer lo verdaderamente importante («Lo sencillo es complejo de conseguir»); para saber vivir en armonía con los elementos y la naturaleza, pero también con los demás, empezando por nuestra propia familia («Sé útil y te utilizarán»).

Lo esencial es el legado teórico y vital del mayor diseñador español, cuya obra confirma la definición de «clásico»: aquello que no se puede hacer mejor.

La crítica ha dicho...
«Lo más asombroso de este libro es que se dice muchas cosas del más alto interés para todos los interesados en cuestiones estéticas (y aun éticas) y que lo hace con una naturalidad igualmente asombrosa, completamente inaudita. [...] Una deliciosa autobiografía donde se asoma una especie de calidez familiar extraordinaria.»
Ángel Rupérez, El País - Babelia

«Unas memorias que son trallazos de lucidez. Se leen de un tirón y se disfrutan a tragos largos.»
Gema Pajares, La Razón

«Milá trabaja con atención e ingenio, con un deseo innato de ser útil, de solucionar problemas para hacer de la vida de las personas algo más confortable. [...] El libro es una joya.»
Álvaro de la Rica, ABC Cultural

«Miguel Milá sería incapaz de diseñar algo que no fuese útil: [...] ha contribuido a divulgar la capacidad y la fuerza del diseño.»
Josep Cuní, Cadena Ser

«Un libro esencial. Una manera de ver la vida con sus valores más puros.»
Xavier Vidal-Folch

«Con él se hizo la luz. [...] Menudas máximas nos regala Milá. No dejen de leer este libro, lo agradecerán.»
Gema Pajares, La Razón

«Un libro que respira humanidad y sabiduría, raras cualidades que en el caso de Milá conviven con la sensatez, una vitalidad a prueba de bombas y un sentido del humor que traspasa todas las páginas.»
Teresa Sesé, La Vanguardia

«Lleno de reflexiones interesantes, de observaciones lúcidas. [...] Diría que es una lectura "deliciosa", pero siempre me ha parecido un poco cursi decir eso de un libro. Mejor digamos que es "esencial".»
Javier Aznar, Vanity Fair

«Una ventana a las bondades de lo doméstico y una sentida postal al entorno artístico de Milá y a su genealogía familiar.»
Noelia Ramírez, El País

«Mucho más que un libro sobre diseño: [...] una obra verdaderamente esencial.»
María Jesús Espinosa de los Monteros, The Objective

El arte de ir al baño en la oficinaExisten multitud de libros que te dan las claves para mejorar en el mundo laboral, pero todos ellos han olvidado lo más importante: explicarte cómo ir al baño y hacer caca con total serenidad y armonía sin poner en peligro tu carrera. Porque, efectivamente, los problemas pueden ser múltiples y peligrosísimos: la cisterna no funciona, el papel se ha acabado, haces mucho ruido o, ¡cáspita!, tu jefe está justo en el retrete de al lado haciendo lo mismo que tú…Este libro está aquí para salvarte: sortearás con la cabeza bien alta y con la mayor dignidad las 58 situaciones más dramáticas que puede encontrarse uno en los baños de cualquier oficina del mundo.

Contranarrativa del arte argentino que lee su historia desde la perspectiva de los traumas nacionales que encontraron expresión en su producción estética, en particular, visual.

Reflexivo, crítico y polémico, Cañete desempolva el museo de la patria y sacude su panteón.

Este libro presenta una historia del arte argentino construida a partir de una mirada ética y estéticamente crítica. Su punto de partida es la pregunta sobre la existencia misma de su objeto; su propósito, promover y vigorizar un debate necesariamente reflexivo, argumentado y, por definición, político. En ese gesto, Rodrigo Cañete se propone, además de poner en discusión el canon artístico nacional, sacar a los artistas de los panteones históricos y contemporáneos en los que instituciones y élites los han ido confinando, y desempolvar el museo de la patria para enfrentar los fantasmas que en última instancia acechan a la Argentina como país signado por la exclusión, el racismo y la veneración por lo extranjero.

Largamente esperada, intelectualmente desafiante e inevitablemente polémica, Historia a contrapelo del arte argentino es también un repertorio de recursos para que sus lectores se abran paso en esos "circuitos" de la producción estética que con frecuencia se presentan como públicos al tiempo que se comportan refractarios, laberínticos y endogámicamente blindados.

Un apasionante viaje a través del tiempo que nos desvela el alma de MadridUn apasionante viaje a través del tiempo, desde el Mayrit musulmán hasta la modernidad del siglo XXI, nos desvela el alma de la ciudad de Madrid, describe las transformaciones del espacio urbano y analiza los misterios que se ocultan tras la génesis de algunos de sus edificios más representativos. La Historia secreta de Madrides una suerte de «guía de autor», un itinerario histórico que nos ofrece las claves para entender este espacio que comienza a definirse con murallas y arrabales medievales de trazado irregular, atraviesa los siglos cargado de conventos, hospitales, mercados y palacios, y se acerca a la modernidad con amplias avenidas, áreas residenciales y barrios obreros, para culminar en las peculiares —con frecuencia chocantes— intervenciones arquitectónicas de nuestros días. Leyendas y milagros, anécdotas que protagonizan personajes variopintos, explicaciones simbólicas que conviven con planeamientos representativos del espíritu de racionalidad aplicado al urbanismo… Todo ello está presente en este libro, un recorrido muy personal por la ciudad, que nos permite entender cómo el devenir histórico, la organización administrativa y hasta las desventuras de gobernantes y ciudadanos —en definitiva, las transformaciones de la sociedad, la política y la economía— tienen su reflejo inmediato en la evolución urbanística y el nacimiento de grandes empresas arquitectónicas.