Una reconstrucción de la biografía de un edificio icónico -seguramente el más representativo de Barcelona- y del hombre que le dio vida.

Antoni Gaudí es uno de los arquitectos más influyentes del último siglo. Amado y denostado a partes iguales, podríamos afirmar que su obra se cuenta entre las que han sufrido mayores malinterpretaciones en la historia reciente: mientras algunos -Pablo Picasso o George Orwell, entre ellos- le dedicaban terribles adjetivos, otros quedaban cegados por la belleza de sus creaciones, incapaces de ir más allá del innegable atractivo de sus fachadas.

Inteligente y desmitificador, este libro busca hacer justicia con la que es, sin lugar a dudas, su obra maestra, a la que Gaudí dedicó la mayor parte de su vida. Inspirada por un arquitecto tan genial como contradictorio, capaz de aunar la inventiva más auténtica y revolucionaria con la sencillez del arte popular, La Sagrada Familia constituye un sobresaliente trabajo de divulgación histórica que nos habla de la aventura de construir un templo en pleno siglo XX, de forma artesanal, en una ciudad azotada por diversas revueltas sociales y anticlericales, y con el mecenazgo casi exclusivo de feligreses de clase humilde.

La crítica ha dicho...
«Radicalmente alejado del academicismo de su biografía oficial, La Sagrada Familia. El paraíso terrenal de Gaudí es una apasionante crónica sentimental de la geografía mediterránea fusionada con una rigurosa cartografía de las obras de Gaudí.»
El Mundo

Reseñas a la obra de Gijs van Hensbergen Antoni Gaudí:
«Su estudio sobre Gaudí es un hito, al ser el más completo, ambicioso y documentado de los publicados hasta hoy.»
El Cultural

«Gijs van Hensbergen ha escrito una biografía sobre Gaudí enormemente estimulante.»
The New York Times

«Van Hensbergen ha conseguido una biografía deslumbrante, meticulosamente documentada, organizada con elegancia, fluidez y claridad. Un revelador fragmento de historia social.»
Chicago Tribune

«Minuciosa, apasionada y fascinante. El relato de un genio solitario: inspirado, impredecible, inolvidable.»
The Observer

«Un libro que brilla por su inteligencia.»
San Francisco Chronicle

Un retrato vívido sobre el ídolo número 1 del rock n'roll.

Elvis Presley revolucionó la música americana, con su singular sonido y sus escandalosos movimientos de pelvis conquistó a millones de admiradores en el mundo entero. Pero antes de ser el rey del rock and roll, fue un ser humano, como todos, con sueños, logros, desgracias y adicciones.

El autor de Elvis en el bosque rescata el lado humano de Elvis, más que una simple biografía, Víctor Blanco Labra recrea las creencias, obsesiones, filosofía, espiritualidad y formas de pensar del llamado Rey del Rock n'Roll, esta psicobiografía nos revela las creencias, obsesiones, la espiritualidad y filosofía del ícono de los años cincuenta. De esta forma nos permite acercanos a uno de los íconos del siglo XX.

L'odissea dels herois anònims que salven vides cada dia a la Mediterrània: el drama dels refugiats narrat per un testimoni de primera mà."Viure la guerra, fugir-ne, deixar-ho tot enrere, contactar amb les màfies, patir l'extorsió i el maltractament, fer grans caminades, creuar guerres alienes, patir gana, set, assumir la incertesa, viure amb la por contínua de morir. I, tot i així, jugar-se la vida en un últim gest de supervivència. Continuen fent-ho ara mateix, mentre jo escric, mentre tu llegeixes". L'octubre del 2015, Arantza Diez va viatjar a Lesbos per rodar el documental To Kyma . Rescat al mar Egeu. En aquella petita illa grega, porta d'entrada a Europa per a milers de persones, va compartir el dia a dia amb l'equip de socorristes catalans de Proactiva Open Arms, liderats per Oscar Camps, premi Català de l'Any 2015. De l'admiració per la seva tasca i la de centenars de voluntaris anònims arreu de la Mediterrània n'ha sorgit aquest llibre, un relat sobre allò que ens fa humans, però també una denúncia de la passivitat de les institucions europees davant un drama que sembla no tenir fi. Un llibre que dóna veu als herois anònims que cada dia salven vides a la Mediterrània. www.proactivaopenarms.org Amb la col.laboració de la Generalitat de Catalunya, Departament de Cultura.

La biografía de uno de los iconos femeninos del siglo XX, una actriz adorada por su ingenua belleza.

Hablar de Audrey Hepburn es hablar de estilo y elegancia. A lo largo de su extraordinaria carrera como actriz, esta dama de apariencia frágil conquistó a hombres y mujeres desde la pantalla, y hoy es ya un icono del siglo XX. Todos recordamos a la jovencita que descubría el amor a lomos de una Vespa en Vacaciones en Roma, a la excéntrica señora que paseaba de madrugada por las calles de Nueva York en Desayuno con diamantes y a la chiquilla que aprendía modales en My Fair Lady, pero casi nadie conoció a fondo a la persona que estaba detrás de estos espléndidos personajes.

Donald Spoto, el biógrafo por excelencia de los grandes de Hollywood, ha dibujado un emotivo retrato de la diva: la infancia en Holanda durante la Segunda Guerra Mundial, los primeros pasos en el mundo del cine, el triunfo como actriz, sus desgraciadas aventuras matrimoniales y la dedicación generosa a los más pobres en los últimos años de su vida. Las voces de Gregory Peck, Fred Astaire, Gary Cooper, Cary Grant y muchos otros colegas y compañeros desfilan con humor y admiración por las páginas de esta biografía que, al contarnos la historia de una mujer inolvidable, nos entrega también una magnífica historia del cine que más amamos.

Reseña:
«La prosa elegante de Spoto casa a las mil maravillas con el estilo de una mujer que fue el símbolo de la elegancia.»
The Times

«Hacemos turismo cultural, visitamos iglesias y catedrales, nos arrobamos ante la belleza de los frescos románicos, de los lienzos renacentistas, de los retablos barrocos, de las imágenes de bulto talladas en sillerías, canecillos y retablos, de las prodigiosas arquitecturas que conforman el edificio, pero no entendemos lo que representan.» ¿Qué diferencia una iglesia de una catedral? ¿Por qué se representa el Espíritu Santo mediante una paloma? ¿Por qué al evangelista san Juan se le muestra unas veces imberbe y otras con barba? ¿Cómo distinguimos a san Judas Tadeo de Judas Iscariote? ¿Hubo una santa tutelar de las prostitutas? ¿Qué determina el grado de santidad de una reliquia? Con la inmensa capacidad divulgativa y el refinadísimo sentido del humor que lo caracterizan, Juan Eslava Galán nos guía por el arte religioso español más importante y nos enseña a interpretarlo y a disfrutarlo. El autor nos ayudará a descifrar el arte religioso que nos rodea a través de su historia y sus representaciones y, en consecuencia, a entender la cultura en la que vivimos y que a menudo desconocemos o hemos olvidado.

Estas novelas ofrecerán a los seguidores del videojuego información exclusiva acerca del mundo y los personajes de Mass Effect. AndromedaLa nueva serie de novelas basada en el universo Mass Effect.El nuevo juego de la saga llevará la historia de Mass Effect en una dirección totalmente nueva: una zona del espacio inexplorada en la que los protagonistas se enfrentarán a un nuevo enemigo mortal.La nueva saga de novelas formará parte del arco argumental canónico del mundo de Mass Effect e incluirá una precuela y varias secuelas del nuevo juego. Todas las historias, desarrolladas en estrecha colaboración con el equipo del juego en Bioware, estarán ambientadas en la acción del nuevo juego y revelarán acontecimientos que se mantienen en secreto durante el mismo.Tras un sueño de cientos de años, los colonos de la galaxia Andrómeda descubrirán que todas sus esperanzas de encontrar un nuevo hogar han desaparecido. La misión está en peligro antes incluso de llegar a la Nexus, la enorme estación espacial desde la que los colonos explorarán su nuevo hogar. La jefe de seguridad Sloane Kelly deberá enfrentarse a una galaxia inexplorada y a amenazas que escapan a su comprensión para salvarla. Si falla, toda la Iniciativa Andrómeda podría desaparecer.

Rebelde y polémico, apasionado revolucionario, sin miedo ni tapujos, Pasolini destaca en el siglo xx europeo por su conciencia crítica y una aguda inteligencia lírica. Pensador contra el mundo burgués que le tocó en suerte (enfrentado tanto al Partido Comunista Italiano —al que nunca renunció— como a la ortodoxia gris del universo católico italiano de posguerra), su figura se alza, majestuosa, igual que este libro de viajes, en un mundo —el actual— presidido por la indiferencia. La lectura de El olor de la India debería servir como invitación a acercarse, de nuevo, a la obra de este cattivo maestro, para disfrutar con sus películas, para sumergirse en su poesía. Es, además, por sí mismo un libro fascinante. En él, la indagación antropológica y ética convive con la pasión por lo desconocido: por un lado, la belleza de los templos de Benarés, las noches de Bombay, las orillas del Ganges, todo el encanto de una tierra ajena e incomprensible; por el otro, el horror de la existencia que allí se lleva, y que para Pasolini «tiene los caracteres de la insoportabilidad».

Buenos aires es una ciudad sentimental, de belleza sobrecogedora, con edificios hechos con un arte imposible.

Buenos aires es una ciudad sentimental, de belleza sobrecogedora, con edificios hechos con un arte imposible.
Además de poseer un importante y majestuoso centro bancario, Buenos Aires o Bs. As. Tiene una buena dosis de caos, aceras usurpadas por marquesinas, heladeras y motocicletas.
Esta ambigüedad la hace mas atractiva y seductora. En Buenos Aires ciudad secreta se revela -a través de sus cuarenta y siete barrios- el potencial creativo de una ciudad en crisis que, por la pluralidad de su gente, su capacidad y su talento, convierte en posible lo imposible. Así, una ciudad y un país hechos por inmigrantes muestran en estas paginas sususos y costumbres, algunas rarezas, lo que se ve y lo que no se ve.
Los secretos del tango y la historia de la Rubia Mireya conviven con la belleza de La dama de blanco y la realidad de los jóvenes diseñadores, la moda de vanguardia y los encantos de sus miles de cafés, en una Buenos Aires que albergo a vecinos ilustres como Lorea, Neruda, Saint-Exupery o Aristóteles Onassis.
Los mapas, las fotos y los textos inducen a entender y armar a esta capital del país de los argentinos, que conserva la memoria de Carlos Gardel y de Eva Perón, y también las esperanzas de millones de inmigrantes quesoñaron encontrar en "esta" América su posible bienestar.

No tod@s tenemos útero, pero tod@s hemos vivido en uno.

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Hay muchas maneras de ser madre y otras tantas de ser hija, así que dime cómo quieres a tu madre y te diré quién eres.

Decidida a descubrir de una vez por todas su identidad, Lola Vendetta regresa dispuesta a cortar por lo sano, con la ayuda de su catana, el cordón umbilical y a emprender por su cuenta el camino de la revolución Femenina.

Reseñas:
«Un libro gráfico a la vez descarnado y tierno.»
Luz Sánchez Mellado, El País

«Confieso que he llorado con el libro.»
Berna G. Harbour, ¿Qué estás leyendo? (El País)

«Ofrece un nuevo discurso sobre la experiencia vital femenina, en primera persona, opuesto a los retratos que hasta ahora habían construido los autores masculinos.»
La Vanguardia

«Raquel Riba Rossy da, en ¿Qué pacha, mamá?, un sablazo feminista a los estereotipos más cuquis que ha deparado la larga, silenciosa (y llena de encrucijadas, atropellos y callejones sin salida) historia de la maternidad.»
La Voz de Asturias

«Un homenaje a las madres.»
A. Soto, La Voz de Galicia

«Un volumen imprescindible que vuelve a demostrar la inagotable mordacidad de su autora.»
Pablo Martínez Zarracina, Las Provincias

«¿Qué pacha, mama? rompe con el relato ideal y falso que nos han contado sobre la maternidad, mostrando los claroscuros a través de las contradicciones que alberga la relación entre madre e hija.»
Laura Martínez, Equilibristas (Radio 3)

«Con una mirada carente de censura, Lola Vendetta muestra la cara más visceral de sus pensamientos de mujer. Incómodo y reivindicativo cómic.»
J. Oliver, Última Hora

«Disecciona la relación madre-hija para llegar al tuétano de cómo se va construyendo la identidad femenina a partir de los otros, los de cerca.»
Esther L. Calderón, Divinity

«Explora con crueldad y humor hiriente la construcción del yo a la luz de nuestras dependencias y afectos.»
Eudald Spluga, PlayGround

«Lola Vendetta da voz al silencio de las mujeres a través del dibujo [y] ofrece [...] una forma de empoderamiento visual que desentraña las verdades más necesarias, aunque incómodas, respecto a la frustración que viven las mujeres en la sociedad.»
Concha García, La Razón

En los blogs...
«Un cómic imprescindible donde su protagonista está más decidida que nunca a pisar fuerte en la vida, sin renunciar al sentido del humor.»
Literaturasnoticias.blogspot.com

«En estos días de ruido y furia, la lectura de [la obra de Raquel Riba Rossy] puede convertirse en una catarsis, en un ejercicio de liberación, en un remedio frente a la contractura mental provocada por la publicidad, los medios de comunicación, la inercia, la comodidad y el estatismo de residir dentro de nuestra zona de confort. Leyendo su obra, uno puede relajarse de esa contractura, acabar incluso con ella.»
Raquel Jiménez Jiménez, Zenda

Periodista y saxofonista de la banda, Pettinato evoca sus días a bordo
de la que fue la más salvaje máquina de rock que haya funcionado en
estas pampas, Sumo.

Antes de ser una estrella de la tevé y de la radio, Roberto Pettinato no
solo fue un periodista de rock brillante, sino que cumplió el sueño
recurrente de su gremio: formar parte de la banda más excitante posible.
Fue el saxofonista de Sumo, uno de los grupos insignia del rock
argentino, uno de los pocos a los que la palabra mito no les queda
grande.
Pettinato honra una vieja deuda: entrega la versión completa, el
reajuste definitivo de «La jungla del poder», la biografía de Sumo que
supo editar artesanalmente a comienzos de los noventa. A la inquietante
sutileza de aquel volumen, se agregan nuevas capas de recuerdos,
vivencias que solo él puede contar, análisis lúcidos e incluso algún
momento de autocrítica.

PRÓLOGO DE JULIO IGLESIAS

«Pepe Domingo Castaño es una institución que se ha mantenido viva y llena de emociones ayer, hoy y siempre».

Los emocionantes recuerdos y vivencias de un hombre hecho a sí mismo. La historia de un gallego de Padrón que luchó por perseguir sus sueños para convertirse en la voz más querida y reconocida de la radio deportiva española.

Pepe Domingo Castaño, leyenda viva del periodismo actual, es indudablemente una de las figuras clave para entender la historia de la radio en España en los últimos cincuenta años. En estas páginas desgrana, con gran emoción y una prosa directa, sincera y sin filtros, todos sus recuerdos. Desde aquel niño al que una emisora de radio le abrió la mente y le hizo querer conquistar el mundo más allá de Padrón, hasta el periodista que es hoy, nos invita a acompañarle en un paseo por la vida y las experiencias de un profesional que decidió no estancarse para probar con valentía distintos caminos laborales, como la televisión o la música, y que se erigió como un referente de las ondas. Memoria viva de la radio, a través de sus capítulos conoceremos no solo su intrahistoria vital sino también las transformaciones que ha vivido este apasionante medio en su historia reciente.

Un libro cautivador, rico en anécdotas y nombres propios del mundo del periodismo y de la sociedad de nuestro país. La vida de Pepe Domingo Castaño es la de un hombre sencillo que tiene la grandeza de alguien que nunca se ha creído más que nadie, un hombre que se ha apoyado en los pilares de la familia, el amor y la amistad para, sin quererlo ni pretenderlo, acabar siendo un auténtico referente de nuestro país. La voz que ha acompañado a distintas generaciones de radioyentes a lo largo de las últimas décadas.

«Este libro es mucho la vida, las aventuras, las anécdotas de un personaje con una voz y un estilo inconfundibles. Pepe Domingo Castaño es una institución que se ha mantenido viva y llena de emociones ayer, hoy y siempre. Él continúa trabajando a tope, ahora convirtiendo en número uno de audiencia en España el programa deportivo Tiempo de juego en la Cadena COPE. Y, según él mismo me ha comentado, tiene cuerda para rato. Todos nos preguntamos hasta cuándo. Como dice el título del libro: "Hasta que se me acaben las palabras"».
JULIO IGLESIAS

Tercera antología de las viñetas del más lúcido analista de la realidad.

Andrés Rábago («El Roto») es Premio Leyenda 2015, un galardón concedido por el Gremio de Libreros de Madrid.

El Roto recoge una selección de sus viñetas, centradas en el agotamiento del sistema en que vivimos y sus alternativas. Con su deslumbrante lucidez, la calidad de su dibujo y la agudeza, a veces escalofriante, de los textos, esta antología avanza en lo que es por derechos propio la mejor crónica de la crisis tras Viñetas para una crisis y Camarón que se duerme.»

«A repasar las viñetas seleccionadas e intentar darles una mínima estructura narrativa, apareció un mundo del que cabría sospecha su inminente destrucción y necesario renacimiento.»
El Roto