Este libro es un manual completo y, como tal tiene carácter divulgativo y de síntesis. Está dirigido especialmente a aficionados y amantes en el arte. En él se podrá acceder a una información relevante sobre el mundo de los monumentos declarados Patrimonio de la Humanidad. El texto proporciona al lector la información necesaria para comprender y diferenciar los estilos, y para percibir la belleza de sus creaciones artísticas. Se complementa con fotografías, imprescindibles para estimular la curiosidad del lector. España es el tercer país del mundo con mayor número de bienes inscritos en la lista de Patrimonio Mundial de la Unesco. El primer lugar lo ocupa Italia, el segundo China, el cuarto Francia, quinto Alemania y sexto México. La nueva lista incluye a partir de ahora, en total, 1.031 maravillas naturales y culturales que se consideran lugares de valor universal excepcional. Como se puede apreciar es fascinante el mundo del Arte.

La biografía del enigmático, ambiguo y genial pintor Balthus.

«La vida ha sido para mí una larga tarea de la que no me arrepiento en absoluto», comenta Balthus en una de las páginas de este magnífico libro de memorias, y estas son quizá las palabras que mejor resumen la trayectoria de un hombre consagrado a la pintura.

Convencido desde muy joven de su condición de artesano, Balthus se inspiró en los grandes maestros de la tradición, desde Masaccio, Piero della Francesca y Giotto, hasta Poussin o Cézanne; y mantuvo una estrecha relación con Modigliani y Picasso. Balthus dictó estas memorias cuando su vida ya se acababa, hablando del sentido de su obra y de la búsqueda incansable, desesperada a veces, de la perfección técnica, ética y estética.

Reseña:
«Eres el único de los pintores de tu generación que me interesa. Los demás quieren ser como Picasso. Tú no.»
Pablo Picasso

El sistema Stanislavski es la base pedagógica de la mayoría de las escuelas occidentales de teatro. En 1951 se editó El trabajo del actor sobre sí mismo en el proceso creador de la encarnación, un complemento al libro que el mismo autor, Konstantín Stanislavski, escribió bajo el título El trabajo del actor sobre sí mismo en el proceso creador de la vivencia (Alba Editorial, 2003). La influencia que ambos libros han tenido en el teatro y en el cine soviético, norteamericano y de muchos otros países ha sido enorme. Este segundo volumen –que tardó más de 20 años en gestarse- representa la ardua publicación, en su momento, de un conjunto de borradores mecanografiados, otros escritos a mano, con anotaciones en los márgenes y con multitud de esbozos. La guerra y la posguerra hicieron aún más difícil la publicación pero finalmente los manuscritos vieron la luz, gracias también a la colaboración de Stanislavski que poco antes de su muerte apartó los manuscritos necesarios para concluir del libro. En El trabajo del actor sobre sí mismo en el proceso creador de la encarnación, actores, directores de escena y cualquier lector ávido de conocer de primera mano el germen de El Método hallará el entrenamiento físico-vocal que Stanislavski propone para poder abordar el personaje. Escrito con el didactismo que le caracteriza, este texto de auténtica referencia llega por fin al lector español en traducción directa de su lengua original, tal y como el maestro ruso lo concibió.

«Si queréis aprender mi método, observad el trabajo de Misha Chéjov.» Konstantín Stanislavski

Este volumen reúne dos textos autobiográficos de Mijaíl (Michael, en Estados Unidos) Chéjov que cubren su etapa rusa y europea, antes de que se instalara en Estados Unidos. El camino del actor (1928) rememora su infancia y el descubrimiento de su pasión por el teatro, su formación en la Escuela Teatral Suvorin y sus primeros pasos en el Teatro Mali y posteriormente en el Teatro del Arte de Moscú; entra de lleno en su alcoholismo y en sus desequilibrios nerviosos y, sobre todo, en su búsqueda de una nueva forma de actuar que deje atrás los estereotipos naturalistas. Vida y encuentros (1945) se compone de una nutrida serie de recuerdos y anécdotas por los que desfilan personalidades como Stanislavski, Vajtángov, Sulerzhitski, Bieli o Max Reinhardt, de quienes ofrece tanto un retrato personal como una reflexión sobre sus técnicas y procesos creativos. También aquí el empeño por encontrar un nuevo sistema −y una manera de enseñarlo− que permita al actor la «bifurcación de la conciencia», es decir, una forma de observar e interpretar el personaje desde fuera, lejos del recurso stanislavskiano a la «memoria afectiva», ocupa un lugar importantísimo. Tanto uno como otro texto son más que unas memorias: tienen una innegable utilidad en el ámbito de la pedagogía teatral.

Éste es un manual clásico de dirección e interpretación teatral estructurado en breves notas sobre cada aspecto del proceso de la representación escénica. Con estas 130 notas se han formado actores y actrices como Ian McKellen, Kevin Spacey y Judi Dench, y antes Alec Guinness y Richard Burton, todos ellos en algún momento bajo las órdenes de Frank Hauser, director de la prestigiosa compañía Oxford Playhouse durante quince años. Un día Russell Reich, un antiguo colaborador suyo, le propuso recopilar y ampliar las notas y de ahí surgió este volumen de certeras, estimulantes, reveladoras Notas de dirección. De utilidad tanto al director de escena curtido que en algún momento necesita un consejo instantáneo para salir de un marasmo, como al director novato que tiene que enfrentarse desde al casting hasta a una mala crítica, están escritas con humor, una lucidez desarmante y la agudeza de quien ha dado con las preguntas imprescindibles, esas que uno no sabe cuáles son hasta que alguien ha dado con ellas.

En estas páginas, Josep Soler nos acerca a la figura de Tomás Luis de Victoria, clérigo, organista y compositor nacido en Ávila en 1548. Este ensayo excede, sin embargo, el mero retrato de un artista y consigue recrear el espíritu del Renacimiento español en toda su riqueza y complejidad, donde se entretejían valores e ideas capaces de fascinar y estremecer por igual al lector actual. Este ejercicio de contextualización −que se vuelve sencillo realizado de la mano de un autor de exquisita erudición como Soler− nos permite imaginar cómo en un mundo donde "el triunfo de la muerte [...] era el triunfo de la verdadera vida" pudo cristalizar una música tan profunda, serena y expresiva como la de Victoria, el más grande compositor polifonista español. Una música que, como la de Bach o Shoenberg, trasciende el mundo musical de su época y resulta intemporal.

Un emotivo y fascinante recorrido por la escena teatral porteña en los primeros cinco años de la intensa década de 1960. Salas nuevas, espectáculos modernos, variedad de géneros escénicos, actores que luego alcanzarían el reconocimiento general, obras de autores clásicos, experimentos muy novedosos, “emociones teatrales”, como denomina su autor a estas breves viñetas recobradas a partir del recuerdo de su adolescencia y filtradas por su conciencia de hombre maduro, con una enorme trayectoria en el teatro. Estas páginas son una maravillosa invitación a vivir las noches teatrales de la Buenos Aires de entonces, una ciudad en ebullición, con una actividad artística incomparable. Kado Kostzer enriquece sus memorias de espectador juvenil con impresiones actuales y permite recuperar espectáculos tanto famosos como desconocidos, puestas asombrosas y sencillas, nombres que trascendieron y otros que no perduraron, salas perdidas y aquellas que aún hoy continúan convocando a sus fieles espectadores.

Bowie por Bowie reúne las mejores entrevistas que ofreció David Bowie a lo largo de sus casi cincuenta años de carrera. Con más de treinta reportajes en los que Bowie se explaya en profundidad, este volumen es lo más cercano a una autobiografía relatada en tiempo real de una leyenda del rock y el pop.
Ziggy Stardust, Aladdin Sane, el cantante de soul plástico, El Delgado Duque Blanco, el glam rock, la sexualidad, las drogas, sus colaboraciones con Lou Reed e Iggy Pop, los excesos que desembocarían en el extraordinario período musical de Berlín, la experimentación permanente, el éxito masivo en los años ochenta, la actuación en cine y teatro, la moda, las artes visuales, la polémica banda Tin Machine, el esplendor creativo de mitad de los noventa: odiseas que lo llevarían a convertirse, sin duda, en uno de los músicos más influyentes del siglo XX y el XXI, que hizo de la reinvención su bandera creativa.
Sean Egan, editor de este volumen, recopiló el material y seleccionó entrevistas famosas de Melody Maker, Rolling Stone, Mojo, New Musical Express, algunas desconocidas y hasta una inédita que revelan la enorme trascendencia de la obra y la figura de David Bowie.

Este libro analiza algunas de las representaciones teatrales más significativas que abordan el pasado reciente de Argentina, concentrándose específicamente en la última dictadura militar. El trabajo se centra en obras dramáticas realizadas en la ciudad de Buenos Aires en el período 1995-2015. Cada una de ellas constituye un acto específico de memoria performativa en relación con el terrorismo de Estado y sus consecuencias, y, también, cada una escenifica formas diversas y contradictorias de narrar la historia del pasado reciente del país, lo que da lugar a memorias escénicas activas y disconformes con las narrativas socialmente establecidas y consolidadas. Con esas interpretaciones históricas se abre, así, una incesante y continua lucha de lecturas y sentidos.

Autobiografía de Rony Vargas, la verdadera leyenda de la radio
argentina. Incluye CD con grabaciones y entrevistas históricas.

"La Argentina ha producido fenómenos humanos a lo largo de su colorida
historia. Uno de ellos es Rony Vargas, que está dejando una huella
profunda en el campo de la radio. Desde Córdoba se ha extendido a todo
el país y perforó las celdillas de clase que conforman el panal
nacional, puesto que lo escuchan con devoción personas de todos los
niveles. Su voz y sus programas son motivo de disfrute, acompañamiento,
debate y reflexión. En mis regresos a Córdoba suelo tener el privilegio
de que me invite a charlar. Entonces se desarrolla un diálogo rico en
ideas y sabroso en condimentos. Rony demuestra su dominio asombroso de
la palabra, su claridad de ideas y profundidad de enfoques. No hay tema
que deje de mostrar sus jugos nutricios. No hay ocasión en que deje de
sentir que me ha brindado una visión más amplia, siempre provista de un
equilibrio sabio, amistoso y fuerte. Enterarnos, mediante esta
autobiografía, de su derrotero, suscita curiosidad y entusiasmo. Es la
vida de un hombre excepcional." Marcos Aguinis

"Dijo que se iba a lanzar desde cinco mil metros y todos pensaron que
estaba loco. Algunos se lo dijeron. Pero allá va; ya está en el aire.
Baja. El paracaídas se abre. Al oeste, su San Juan natal; abajo, su
Córdoba de adopción. Esta sensación necesita música de fondo. Pero cuál!
¡Ha escuchado tantas! Quiere comentar sus sensaciones en directo pero el
celular se le escurre. Siente un vacío en el estómago. ¿Sentirán lo
mismo los ciclistas que se lanzan en un descenso a tumba abierta?
Siempre le gustaron las carreras de bicicletas. Y las motos. Milagro:
logró recuperar el celular. Tiene la nariz levemente enrojecida, como el
helado de frutilla que hacía su abuela. Faltan mil metros. Ha sido
rápido. Todo pasa rápido. Las entrevistas, los viajes, las vendimias,
los veranos. Antes de tocar tierra, Rony, el amigo de todos, cierra los
ojos y pega el grito: ¡VIVA LA RADIO! ¡VIVA LA VIDA!" Jairo

"Rony Vargas... Qué decir... Desde que comenzó mi carrera profesional,
allá por el año 1996, fui entrevistada en reiteradas ocasiones por Rony,
luego tuve la oportunidad de compartir la conducción del Festival de
Peñas de Villa Maria y hasta el honor de que sus palabras escritas
apadrinaran mi disco 10 años. No sé si podré ser justa al describirlo,
siento un gran cariño por él. Me ha acompañado siempre. Y con la
paciencia de un sabio supo esperarme, interpretar mis variadas
circunstancias. Todo un caballero. Siempre serán bienvenidos su
consejos, su enseñanza. Es un hombre que sabe escuchar, que tiene tiempo
y respeto para todos, el artista, el maestro, el vecino, el problema, la
historia, la vida. Eso es. Rony Vargas; un hombre que ama la vida. Como
un ángel con la misión de cuidarla y transmitirla para que otros podamos
comprenderla y disfrutarla. Tan simple, tan noble... ¡Tan Rony!" Soledad