Mi mamá quiso ponerme el nombre de su papá, el abuelo Ubaldo. Mi viejo no quiso ser menos y agregó el suyo. Con el tiempo entendí que, si bien eran dos nombres particulares, el resultado de esa combinación familiar tenía su lado positivo.Esos dos nombres juntos serían imposibles de olvidar. ¿Qué otro ser humano en la Tierra podría llamarse así?La autobiografía de Ubaldo Matildo Fillol no tiene desperdicio. El que para muchos es el mejor arquero argentino de todos los tiempos, se confiesa, rememora y se emociona al repasar su vida. Sus inicios en Monte. Los clubes por los que pasó y en los que dejó huella: Quilmes, Racing, River, Argentinos Juniors, Flamengo, Atlético Madrid y Vélez. Los DT que lo marcaron y también aquellos con los que discutió. Los aprietes que recibió en tiempos de la dictadura militar. La Copa del Mundo 1978 y el fracaso del Mundial 1982. La rivalidad con Hugo Gatti, su brillante trayectoria como entrenador de arqueros, y mucho más.«Para mí fue el mejor de todos los que defendieron el arco de la Selección.» Mario Alberto Kempes «Un compañero fantástico, con un gran espíritu competitivo y un liderazgo que imponía con su sola presencia dentro del campo de juego.» Zico

¿Y si la felicidad consistiera en despojarse de todo?

Desde el momento en que supe que no podría hacer gran cosa para salvar al mundo, empecé a pensar en instalarme por un tiempo, solo, en una cabaña. Compré una isba de troncos, lejos de todo, en la orilla del lago Baikal. Allí, durante seis meses, a cinco días de marcha del pueblo más cercano, perdido en una naturaleza desmesurada, traté de ser feliz.

Creo haberlo logrado.

¿Y si la libertad consistiera en adueñarse del tiempo?

¿Y si la felicidad fuera disponer de soledad, de espacio y de silencio... cosas de las que carecerán las generaciones futuras?

La crítica ha dicho:
«Uno de los libros más extraordinarios que recuerdo haber leído hace tiempo... De una hermosura pasmosa que atiende a la epifanía.»
Ricardo Menéndez Salmón, La Nueva España

«Un libro profundamente ecologista... ¡Imprescindible abordar su lectura con un lápiz y/o bloc de notas!»
Antonio Lozano, Qué leer

«El libro más estimulante de la nueva temporada literaria.»
Metro

«Una obra preciosa porque muestra el valor incalculable del tiempo que pasa... Una oda a la inmovilidad y el silencio.»
Le Monde

«El brío de su erudición y la riqueza de sus referencias se realzan con una verdad humana de insólita autenticidad... Un magnífico escritor que ha narrado su experiencia de felicidad.»
La Croix

«Cultura, buen humor y una profundidad genuina.»
Livres Hebdo

«Entre la aventura interior y el sueño de una vida salvaje... Un libro magnético.»
Le Monde des Livres

«Un libro fascinante que propone volver a un modo de vida que suprime lo inútil, que se concentra en lo esencial... Revolucionario.»
La Repubblica

«Mucho más que un libro: una propuesta vital.»
Le Point

«Una experiencia no sólo bella de leer, sino también útil para los tiempos de crisis.»
Rolling Stone

«El viajero más famoso de Francia ha descubierto que quedarse inmóviles puede ser una exploración aún más vertiginosa que dar la vuelta al mundo en bicicleta. Y lo cuenta en un maravilloso libro que ha tenido un éxito enorme en Francia.»
Elle

«Tesson suscita emociones arrolladoras... Un libro hermoso y profundo.»
Fulvio Ervas, La Stampa

El genio literario de Manuel Vicent y el arte de Fernando Vicente se unen una vez más en un magistral libro de retratos.

PREMIO LLETRAFERIT DE CULTURA VALENCIANA 2021

En este libro aparecen retratados aquellos que, en un tiempo que hoy parece casi mítico, resistieron hasta el final de su vida practicando el periodismo como si fuera un arte. Esta es la crónica de los últimos mohicanos de la literatura en prensa.

Un siglo de brillante periodismo literario separa el exceso desbocado de Blasco Ibáñez y el compromiso social y político de Vázquez Montalbán. Y, entre ambos, deslumbraron el genio creativo de Camba, Cunqueiro, D'Ors, Gómez de la Serna o Umbral; la bohemia imaginativa de Gálvez y del dibujante Bagaría; la rebeldía de Bergamín; el carácter combativo de Maeztu; el talento provocador de Azorín y González Ruano; la lucha interior de Unamuno; la locura genial de Giménez Caballero; la intelectualidad contradictoria de Ortega y Gasset, o la precisión de francotirador de Chaves Nogales.

Estos son solo algunos de los perfiles literarios que cincela Manuel Vicent con su pluma de celebrada agudeza. En ellos nos muestra una visión personal y plena de admiración de todos los corresponsales, reporteros y articulistas que se convirtieron con sus escritos en la conciencia del siglo XX. El retrato certero que hace el autor de estos inmortales del periodismo español contemporáneo será, sin duda, como decía Ortega de Bagaría, el mejor de los que de ellos perdure.

Reseñas:
«Su gusto por el detalle no disminuye la contundencia gráfica. Cuando Vicent habla de algo lo ofrece abierto en la mesa de quirófano.»
David Trueba, Babelia

«Vicent cuenta todo lo que debíamos y algunas cosas más con exquisita elegancia, no exenta de virulencia poética cuando hace falta.»
J. J. Armas Marcelo, ABC Cultural

«Manuel Vicent es un ameno cronista y un fino retratista.»
Iñaki Ezquerra, El Correo Español

El relato personal, lleno de emoción y amor, de dos artistas contemporáneos de primer nivel, los pintores Lucio Muñoz y Amalia Avia, vistos a través de la mirada de su hijo.

«Una lectura fundamental para profundizar en la vida y el proceso creativo de la pareja Muñoz-Avia.»
Luisa Espino, El Cultural

«En este libro hablo de quiénes fueron mis padres y cómo fue mi vida con ellos. Uno debe escribir de aquello que más sabe, debe compartir, de la manera más honesta que sea capaz, la mejor historia que lleve dentro. En este momento esta era mi mejor historia, la de mis padres, la de mi origen.

»Siempre he creído que en buena parte estoy hecho de pintura. Mis padres eran artistas plásticos y se conocieron y se enamoraron gracias a la pintura. En nuestra casa y en nuestra vida familiar la pintura estaba por todas partes. No había un espacio para ser pintores y un espacio para ser padres o para ser hijos. Todo estaba unido. Éramos hijos de la pintura.

»Yo pasaba tardes enteras viéndolos trabajar en sus estudios, fascinado por el aspecto plástico y artesanal de su oficio. Me encantaba tener a unos padres tan diferentes a los de mis compañeros de colegio y dejaba que el aura que envolvía su trabajo creativo, con el reconocimiento que empecé a descubrir que tenía, me envolviera también a mí, como si el ser hijo de ellos fuera un mérito mío. Quería y admiraba mucho a mis padres, con sus personalidades tan diferentes y tan singulares, y deseaba quedarme todo el tiempo en su mundo fabuloso de artistas, de conversaciones y reivindicaciones políticas, de cenas, de viajes, de exposiciones aquí y allí.

»El día en que murieron, mi padre en 1998 y mi madre en 2011, descubrí que yo no estaba hecho solo de pintura. La muerte no se llevó a los artistas, pero sí a las personas. El artista sobrevive, perdura para todos, pero el hijo que yo era había perdido a sus padres. Este libro trata de recuperar a esas personas y compartirlas con los demás.»
Rodrigo Muñoz Avia

La crítica ha dicho sobre el autor y sus obras:
«Una lectura fundamental para profundizar en la vida y el proceso creativo de la pareja Muñoz-Avia.»
Luisa Espino, El Cultural

«Cactus, además de un viaje iniciático a una tierra prometida, [...] es el descubrimiento, con enorme carga poética, del paisaje norteamericano para disfrute de las nuevas generaciones.»
Juan Ángel Juristo, ABC

«Una lectura enormemente divertida y propensa a la carcajada.»
Fernando Díaz de Quijano, El Cultural (sobre Cactus)

«Todo esto lo cuenta Muñoz Avia con chispa e ingenio [...]. Novela, para nuestra suerte, salpicada con escenas de antología.»
Antonio Fontana, ABC de las Artes y las Letras (sobre Psiquiatras, psicólogos y otros enfermos)

«En la graciay el ingenio derramado en algunas situaciones radica lo mejor del texto.»
Ángel Basanta, El Cultural (sobre Psiquiatras, psicólogos y otros enfermos)

«Este es uno de esos relatos que, envueltos en un papel de colores, guardan en su interior los elementos necesarios para comprobar los matices que hacen de la vida una experiencia muy original [...]. Un libro para reír pensando, o pensar riendo, mas para hacerlo uno mismo, sin ayuda profesional.»
Antonio J. Ubero, Diario de Valencia (sobre Psiquiatras, psicólogos y otros enfermos)

UNA NOVELA PARA ENTRAR A VIVIR

«Un estilo de la felicidad probablemente innato.»
Enrique Vila-Matas

Jacobo Armero bien podía haber sido notario, siguiendo la tradición familiar. Pero se dedicó a la arquitectura, y acabó convirtiéndose en experto y premiado agente inmobiliario, además de miembro de un club de mujeres lectoras. Vender casas es un oficio difícil, un arte que requiere grandes dotes de psicología y empatía, y que ofrece una oportunidad única para adentrarse en las vidas, mentes y almas de las personas. Armero cuenta con ese talento, una incondicional adoración por el género femenino, una buena red de contactos y un afán por dominar el posicionamiento geográfico que le permite no solo alcanzar el éxito comercial, sino también descubrir los secretos de los mejores edificios, calles, bares y restaurantes de la ciudad.

Autoficción, guía secreta de Madrid y manual de instrucciones para vender o comprar una vivienda, Historias de un agente inmobiliario es un libro tan original como apasionante: la crónica de la salida de la crisis de un hombre que ha hecho de la imprevisibilidad un modo de vida, afrontando los desafíos cotidianos gracias a un inagotable sentido del humor, algunos libros iluminadores y el sabio ejemplo de quienes lo rodean.

La crítica ha dicho...
«La maravillosa crónica que Jacobo Armero ha hecho de su tránsito profesional de arquitecto que concibe y diseña las viviendas en su estudio a vendedor que patea las calles buscando clientes. [...] Cómo fue aprendiendo, si no a ejecutar tirabuzones en el aire sí a salir de la piscina nadando con buen estilo, es lo que nos cuenta este libro [...] que deja buen sabor de boca y te reconcilia con la vida.»
Ángeles González-Sinde, YoDona

«Es un libro muy curioso, muchísimo más que un anecdotario: un libro de iniciación a la vida. Es un libro muy enternecedor y escrito desde un punto de vista muy elegante, muy educado: el de alguien que estando pasándolo muy mal afronta la vida con serenidad. Es estupendo. Un libro realmente sorprendente. Enhorabuena.»
Juan José Millás, A vivir que son dos días

«Armero narra con gran sensibilidad y fino sentido del humor [...] relatos de ilusiones, decepciones, recuerdos e instantes de felicidad. [...] En fin, retazos de la vida misma.»
Juan Pedro Velázquez-Gaztelu, Alternativas Económicas

«Es uno de los escritos que mejor han reflejado qué era eso de la crisis y el aspecto de Leviatán en que terminó convirtiéndose. [...] Un libro fundamental.»
Juan Ángel Juristo, Cultura / s de La Vanguardia

«Un auténtico cruce de géneros.»
Yago González, Expansión

«Una crónica con un inagotable sentido del humor sobre la crisis, la imprevisibilidad de la vida y los desafíos cotidianos.»
Faro de Vigo

«La bocanada de vida real por la que transita un agente inmobiliario, a pie de calle, no tiene desperdicio.»
Zenda

«Un libro que es un género en sí mismo, un admirable cóctel de muchas cosas preparado con el esmero del más genial de los barmen. Un libro lleno de vida y de Madrid.»
Luis Alberto de Cuenca

«El libro relata con mucho humor un aprendizaje, la propia transformación personal [de Armero] y la historia de amor, no acrítico, que siente por su ciudad.»
Anatxu Zabalbeascoa, El País

«Un estilo de la felicidad probablemente innato. O las alegrías del agente Armero, con su drama de fondo. Comedia y tragedia. O de cómo "la crisis" desarboló nuestras industrias culturales, pero el narrador sobrevivió gracias a su inteligencia para saber beneficiar a los otros y de paso a sí mismo.»
Enrique Vila-Matas

«Una gran novela sobre la crisis. Sin dramatismo ni amargura, con mucho humor y una mezcla de cercanía y ternura, Jacobo Armero realiza una radiografía de la sociedad española de los últimos años a través de su propia historia personal: un arquitecto que se ve obligado a reconvertirse en agente inmobiliario. Desde un cierto neorrealismo lleno de color, Armero ha construido un libro que difícilmente se olvidará.»
Guillermo Altares

«Después de leer este libro no volverá a mirar a un agente inmobiliario de la misma manera. Una luminosa declaración de amor a Madrid y sus gentes.»
Nuria Barrios

«Una novela sobre la burbuja inmobiliaria, sobre las hipotecas, sobre los pisos, sobre los sueños, contada con humor y con mucha vida.»
Manuel Vilas

«Un libro interesantísimo.»
Javier del Pino, A vivir que son dos días

«El libro tiene cotas lectura que van más allá de su ritmo literario y acento de gran cronista, enlaza con la bella literatura de posguerra europea, melancolía positiva y esperanza creadora. Algo más que una ironía de los jónicos en arrebato.»
Antonio Fernández Alba

Recorrido por la vida y obra de hombres y mujeres que "rompieron en
molde" y gritaron "soy lo que soy": Federico Moura, Fernando Peña, María
Elena Walsh, Leonardo Favio, Manuel Puig, Marta Minujín, Palito Ortega,
Marilina Ross, Gato Dumas, Néstor Perlongher, Luis Alberto Spinetta,
Alejandra Pizarnik, Luca Prodan, y Charly García.

Sandra Mihanovich presenta vida, obra y legado de catorce mujeres y
hombres que se animaron a más y nos cambiaron para siempre.
Personalidades que trascendieron los mandatos de su época, se
permitieron ser "incorrectas" e imprimieron su nombre en la
idiosincrasia argentina.
Este libro inspirador y estimulante cuenta historias de vidas que no se
conformaron con lo establecido, desafiaron lo que se esperaba de ellas,
se jugaron por su deseo y fueron autoras de su propio destino.
Con mucho de admiración y algo de homenaje, aquí se celebra el recorrido
de mujeres y hombres que rompieron el molde y se atrevieron a gritar
"soy lo que soy".

Alejandra Pizarnik
Charly García
Federico Moura
Fernando Peña
Gato Dumas
Leonardo Favio
Luca Prodan
Luis Alberto Spinetta
Manuel Puig
María Elena Walsh
Marilina Ross
Marta Minujín
Néstor Perlongher
Palito Ortega

Extraordinaria investigación sobre el narcotráfico, sus historias, sus consecuencias, sicarios y víctimas. Del reconocido periodista Javier Valdez Cárdenas.

De Javier Valdez Cárdenas, Premio Internacional a la Libertad de Expresión.

Sin duda, el mejor escritor de México en temas relacionados con el narcotráfico y delincuencia organizada.

Implacable, profundamente humano, sin reparos en la indagación periodística, Javier Valdez Cárdenas es uno de los periodistas sobre narcotráfico más respetados en México. En Con una granada en la boca elabora un recuento de los daños sincero, doloroso y sin reparos en el ofrecimiento de sus testimonios terribles; apoyado en la opinión de analistas y expertos como Ricardo Ravelo, Paco Ignacio Taibo II y Luis Astorga, mezcla el dato duro y los sentimientos de sicarios y víctimas. En estas páginas sus reportajes hablan del dolor de una mujer con una granada en la boca, del hermano perdido en el vicio de la droga o de la humillación a las víctimas por parte de narcos o militares.

Con este libro Javier Valdez confirma por qué su trabajo también es seguido con admiración en el ámbito internacional y cómo su escritura audaz y violenta, sin soslayar el sufrimiento y la entereza de la condición humana, le han dado un sitio de prestigio entre los periodistas latinoamericanos contemporáneos.

«Després de passar 645 dies tancat he decidit compartir el meu dia a dia a la presó, on m'he adonat de l'enorme valor d'una forta abraçada.»

Sandro Rosell

Moltes persones a qui estimo i que m'estimen m'han desaconsellat publicar aquest llibre. Un llibre escrit en present, dia a dia, i per ordre cronològic. He volgut deixar testimoni de les experiències, les reflexions, els pensaments, els somnis i els malsons que vaig tenir durant 645 dies i nits a la presó, i parlar de les persones, innocents o culpables, amb qui vaig compartir els gairebé dos pitjors anys de la meva vida i en qui em vaig recolzar per passar els moments de més feblesa personal.

El títol del llibre descriu, simplement, allò que més anheles dins la presó quan et priven de llibertat. No hi ha res que necessitis més que... una forta abraçada.

Un libro divertido, lleno de sensibilidad y de emociones que llegan al corazón del lector.

Theo es el sobrino del autor de bestsellers Daniel Glattauer. Cuando nació, su tío tomó la determinación de observar y describir cómo iba creciendo ese pequeño ser.

A Theo le gustó la idea y colaboró aplicadamente en el proyecto. Solo tenía tres años cuando concedió su primera entrevista en exclusiva. Tras esta experiencia, pronto se hizo patente que su afán por comunicar no había quedado satisfecho ni de lejos; las vivencias de Theo ya eran demasiadas como para privar de ellas a la opinión pública: sus primeros huevos de Pascua, el fenómeno del teléfono, la primera visita al parque de atracciones de Viena, animales que flotan en el agua (peces) y, algo especialmente maravilloso, la época prenavideña en el supermercado. Paso a paso, Theo va conquistando el mundo de los adultos a su manera.

Del spaghetti western al cine de autor. La primera gran biografía del polifacético cineasta norteamericano.

«Implacable. […] Arrasador, incisivo, documentado, repleto de declaraciones.»
Gregorio Belinchón, El País

Aunque es uno de los rostros más conocidos de nuestra época, Clint Eastwood nunca se ha desprendido de una cierta aura de misterio, sobre todo en lo que a su pasado se refiere. Ahora, Patrick McGilligan, uno de los más respetados biógrafos del mundo del cine, nos ofrece un retrato de cuerpo entero del gran cineasta, en el que por primera vez se descubre al hombre que hay tras la máscara cinematográfica. A través de documentos, manuscritos inéditos y archivos, entrevistas con amigos, familiares y socios que nunca antes habían hablado, el autor propone un exhaustivo viaje a través de los claroscuros de una vida intensa, febril y, en algunos momentos, inquietante.

En este libro ameno y riguroso asistimos a la lenta metamorfosis de un joven actor de películas de acción que ha acabado por convertirse en uno de los directores más premiados y admirados de nuestro tiempo. En sus páginas descubriremos también su vida íntima, en particular sus atormentadas relaciones sentimentales y su recurrente paternidad ilegítima. Estamos, en definitiva, ante una biografía iluminadora, valiente y polémica, «la mejor y más admirable contribución a la clintología» (Financial Times).

Reseñas:
«La lectura de esta biografía es interesantísima. […] El retrato es tremendo en lo personal.»
Oti R. Marchante, ABC

«Implacable. […] Muestra a un Clint Eastwood diferente al que habíamos visto hasta ahora. Un escrupuloso trabajo de investigación.»
Le Monde

«Quizá el libro más profundamente desmitificador que se ha escrito sobre el Hollywood moderno.»
Allen Barra, Los Angeles Times

«Recorre su vida y su carrera minuciosamente y sin complacencia.»
Olivier Delcroix, Le Figaro

«Ácida, polémica e implacable.»
El Periódico

«Una escritura nítida y un análisis meticuloso de la versatilidad de la estrella y su disposición a asumir riesgos artísticos.»
Joel Hirschhorn, Variety

«La biografía no autorizada que Clint Eastwood no quería que saliese a la luz.»
RTVE

«Revela la cara oculta de Clint Eastwood.»
La Vanguardia