En este libro, Frank McCourt narra sus experiencias como inmigrante, cuando, a los diecinueve años, cumpliendo un sueño largamente alimentado, llega a Nueva York. Durante su primer trabajo en un hotel entra muy pronto en contacto con las estrictas jerarquías de una sociedad «supuestamente» sin clases sociales. Más tarde, tras superar toda clase de obstáculos, tiene por fin la oportunidad de acceder a la Universidad de Nueva York, donde completará sus estudios, abandonados a los catorce años, y se preparará para su futuro trabajo como profesor. Frank McCourt nos obsequia con unos extraordinarios capítulos de su vida adulta y con unas memorables lecciones de humanidad y de supervivencia, en el mismo tono entrañable y lleno de humor con el que consiguió cautivar a millones de lectores en Las cenizas de Ángela.

Un libro breve y conmovedor.
Una carta abrierta al padre que no sobrevivió a la deportación a Auschwitz-Birkenau.

El dolor de la pérdida y en el terrible sentimiento de culpa que acompaña siempre a quienes consiguen salir con vida del infierno, pero dejan atrás a los que aman.

Hay libros imprescindibles que dejan una marca indeleble, que aun después de haberlos terminado permanecen vívidos en nuestro recuerdo. Este libro breve e intenso es uno de ellos. Marceline Loridan-Ivens, que ha tenido una larga y reconocida carrera como realizadora cinematográfica, fue deportada a Auschwitz-Birkenau en el mismo convoy que su padre el 13 de abril de 1943, cuando contaba apenas quince años.

«Tú podrás regresar, porque eres joven, pero yo ya no volveré», le dijo su padre a la joven Marceline cuando fueron deportados. Y ella nunca olvidó esas palabras. Después del horror, de vuelta en París, atenazada por la ausencia de aquel padre benevolente y protector, se quedó sin palabras para explicar lo que había vivido. Con el paso del tiempo, logró adaptarse y se labró una carrera fecunda como documentalista y realizadora cinematográfica junto con su marido, Joris Ivens. Ahora, a los ochenta y seis años de edad, ha plasmado su evocación del dolor en un documento impresionante, escrito a cuatro manos con Judith Perrignon, que ha cautivado a los lectores y a la opinión pública, y que demuestra que hay historias que no pueden dejar de ser contadas y que los libros como éste, lejos de haber perdido vigencia, han adquirido en el presente una gran relevancia.

Y tú no regresaste se publicó en Francia a principios de 2015 y obtuvo de inmediato el interés de la crítica y del público lector, que reconocieron en este libro breve y conmovedor un coraje, una lucidez y una coherencia ejemplares, con lo que entró de forma fulgurante en la lista de los más vendidos.

Reseñas:
«Un libro de rara intensidad.»
Mohammed Aïssaoui, Le Figaro

«Un testimonio que sin duda golpea con más dureza que otros. Difícil de olvidar.»
Nicolas Ungemuth, Le Figaro Magazine

«Breve, densa, punzante y conmovedora.»
Pierre Vavasseur, Le Parisien

«Una fuerza excepcional.»
Patrice Trapier, Le JDD

«Un libro escrito con el coraje de quien, tanto tiempo después, ni tiene miedo ni se hace ilusiones.»
Cordélia Bonal, Libération

«Un valiosísimo relato. Un testimonio que, más que nunca, merece ser leído y comprendido.»
Elisabeth Philippe, Les Inrockuptibles

«Los libros importantes, los que nunca olvidaremos, no necesitan ser voluminosos. He aquí otra prueba.»
Maurice Sazafran

Descubre la mística sin dioses de Geneviève Lanfranchi, pionera de la espiritualidad laica.¿Quién fue Geneviève Lanfranchi (1912-1988)? Nos hallamos ante una filósofa que se adelantó a su tiempo al lanzarse a investigar las vías de la interioridad sin un punto de partida religioso. Hoy se la podría considerar una pionera de lo que se viene llamando una «espiritualidad laica», o una mística sin dioses, un ámbito de experiencia humana que ella misma definía como «vivencia poética».«Lo absoluto es real, es la existencia esencial y la esencial libertad. Que alcancemos a sentirlo, invisible y presente como el aire que nos envuelve, nos penetra y nos da vida…», escribe en su diario. Y se propone explorar esa posibilidad en primera persona, para así poder aportar algo desde su propia experiencia. Con ese objetivo explora, practica, reflexiona, impulsa grupos de interioridad, participa en congresos… y, con el tiempo, cae en el olvido.Convencida de que el pensamiento de Lanfranchi todavía tiene mucho que enseñarnos, Teresa Guardans ha llevado a cabo una labor de búsqueda y rescate hasta ofrecer en este volumen una amplia selección comentada de los escritos de esta indagadora, junto con una presentación de su itinerario biográfico e intelectual.

Hildegarda de Bingen desafió al Imperio, a la Iglesia y a las costumbres de un convulsionado siglo XII alemán.

Nacida en una familia de fortuna y linaje, a los tres años de edad Hildegarda de Bingen comenzó a tener visiones acompañadas de dolores tan intensos que parecían llevarla a la muerte. A los catorce años fue encerrada, contra su voluntad, en una celda de barro adosada a las paredes de un monasterio de varones. Allí dedicaría su vida solo a la contemplación del Señor. Pero Dios le tenía preparada otra cosa.

Sazonada con ingredientes fantásticos y usando como telón de fondo el mundo monástico y el convulsionado siglo XII, esta novela narra la historia de esa joven que desafiando a su mundo fue abadesa, profetisa y médico. Realizó milagros y exorcismos, se vistió con sedas y joyas, escribió de teología y medicina, compuso música, fundó dos monasterios, predicó en público, desafió al mundo masculino y enfrentó a papas yemperadores siendo una de las personalidades más fascinantes del siglo XII alemán.

UN CLÁSICO MODERNO DE LA LITERATURA ITALIANA DEL SIGLO XX.<br></br> <br></br>«Una escritora original, poderosa e incisiva. Sus libros, pequeñas pero esenciales obras maestras, han encontrado siempre lectores y críticos apasionados y tienen un lugar indiscutible en la literatura italiana de los últimos cincuenta años».  <br></br>Claudio Magris<br></br> <br></br>«Un libro de memorias maravillosamente ingenioso, saturado de la historia europea del siglo XX».  <br></br>Vivian Gornick<br></br> <br></br>«<em>Los padres lejanos </em>está en la estela de otros grandes libros de memorias del siglo XX. Una historia en la que la inteligencia, el amor y el estupor se confabulan para hacernos viajar en el tiempo, siempre  con una sonrisa cómplice». <br></br>Carmen Posadas <br></br> <br></br>¿Cuál es la patria de aquellos que no la tienen o de quienes tienen más de una? Estas singulares memorias arrancan durante la década de 1920 en la capital de una Letonia vibrante y multicultural y se expanden hacia los valles transalpinos de la Italia fascista de Mussolini. Con una escritura distintiva y precisa, Marina Jarre describe el proceso de desintegración de una familia tan excepcional como conflictiva: su apuesto e irresponsable padre, un judío germano parlante, víctima de la Shoah; su culta y severa madre, una protestante italiana que traducía literatura rusa; su hermana Sisi, sus abuelos de habla francesa...<br></br> <br></br><em>Los padres lejanos</em>, delicado clásico contemporáneo de la literatura italiana, examina con primorosa lucidez cuestiones como la perpetua reconstrucción de la propia identidad o la siempre inestable divisoria entre el territorio geográfico y el emocional. Un fascinante recorrido vital salpicado de fracturas familiares y tragedias históricas que afloran luminosamente en este bellísimo ejercicio de memoria y reencuentro, a menudo comparado con los libros más personales de Vivian Gornick o Natalia Ginzburg.

Joan Figueras i Oliveras tenía 5 años cuando pasó su primera noche en Portlligat, en casa de los Dalí.

Era el verano de 1948, Salvador y Gala acababan de regresar de su estancia de casi diez años en Estados Unidos; allí, Dalí ya se cotizaba, mientras que en España era casi un desconocido. Dalí escogió a Joan como modelo para realizar el Niño Jesús de La Madona de Portlligat (representada por Gala). Eso motivó que pasara muchas horas posando para el pintor y la pareja le terminó cogiendo cariño, a pesar de la animadversión pública que mostraban ambos ante los niños. Pero Joan era muy simpático, extrovertido, listo y guapo. A partir de ese verano, el niño volvió, año tras año, a convivir con los Dalí en la casa de Portlligat construida a base de sumar las barracas que iban comprando a los pescadores de Cadaqués, y se creó una relación íntima, familiar, que se prolongó hasta la muerte de Gala en 1982 y Dalí se traslada a Púbol.

Joan Figueras no quiso contar nunca su historia, y años después de su muerte, José Ángel Montañés ha podido conocerla a través de su familia. Nadie hasta el momento se preguntó quién era ese niño que parecía de la familia. Este libro lo desvela.

Esta historia real muestra que, leyendas aparte, la porción de vida de Dalí que aquí se cuenta está más cerca de la realidad cotidiana que los propios diarios del genio y, desde luego, que toda la parafernalia que el pintor ponía en marcha cuando veía una cámara y decía a los suyos: "Voy a hacer de Dalí un rato".

Con apenas treinta años,Alba Pino ya ha dirigido diez cortos, tiene su propia productora independiente de cine y su trabajo ha sido premiado en distintos festivales de cine, y este es su estreno como escritora. Llegar hasta aquí no es fácil y siempre hay piedras en el camino, pero al menos no llueve... Esa es la filosofía detrás de este relato íntimo y personal en el que la autora hace un repaso por su trayectoria profesional desde que decidió dedicarse al cine. Desde una perspectiva feminista,Alba Pino describe la realidad del mundo del cine para una mujer joven: los estereotipos y dificultades añadidas a los que se ha tenido que enfrentar y se enfrenta todavía casi a diario. Al menos no llueve está dedicado a todas las niñas, jóvenes o mujeres, que quieran dedicarse al cine, ser directoras o que tengan un sueño que cumplir. Como dice la canción: «it is a men’s world (es un mundo de hombres)», pero cada vez más lo es también de mujeres.Alba Pino comparte su experiencia en este ensayo personal, con la esperanza de que anime y ayude a otras mu- jeres con sueños, como ella. «Hace unos años, me convocaron como conferenciante en la Cineteca de Madrid [para] charlar sobre cómo producir, dirigir y distribuir un cortome- traje. En un momento del evento, la moderadora del coloquio generalizó refiriéndose a los ponentes, diciendo que todos allí habíamos ganado el Goya en alguna ocasión. A mí me salió reírme y contestar que yo no. No he ga- nado un Goya, ni un Bafta, ni una Palma de Oro, ni un Emmy, ni un Óscar. Tampoco he dirigido una serie de Netflix, ni escrito una película para algu- na gran productora, ni vivo rodeada de sacos de dinero. Esa es mi realidad, y aún así he hecho muchas cosas y tengo mucho que decir.»

Un retrato luminoso del más genial y revolucionario cantaor.

«Una edición exquisita, [...] una pieza breve pero profunda, original en su planteamiento, perfecta para un primer acercamiento al arte flamenco para pequeños y mayores.»
Marta Maldonado, La Razón

Cuando nació el niño José Monje Cruz, hijo de una canastera y un herrero, pocos podían imaginar que aquel gitanillo rubio se convertiría en el mayor icono musical español del siglo XX. Porque Camarón, que así lo apodaron, renovó y amplificó la música flamenca desde la isla de su San Fernando natal hasta llegar a medio mundo y luego al mundo entero.

En esta preciosa biografía ilustrada aparece el joven Camarón en la Venta de Vargas, encandilando ya a figuras de la talla de la Niña de los Peines o don Antonio Mairena. Luego viene el salto a los tablaos de Madrid, donde adquiere fama de bohemio y rebelde, y también sus años con Paco de Lucía y Tomatito, así como la mítica grabación del disco La leyenda del tiempo, piedra de toque del flamenco moderno. Sigue la avalancha de los años ochenta (y sus claroscuros), la consagración en festivales internacionales y el fin precoz de su vida a los 41 años.

Desde entonces una estrella brilla con especial intensidad en el cielo de los flamencos... porque Camarón vive.

Reseñas:
«Con equilibrio entre bello texto literario y curiosas ilustraciones, página a página, leemos lo que ya sabíamos sobre el mito y curiosidades nuevas.»
Sonsoles Ferrín Soria, Cadena SER

«Miles de Camarón que viven y reviven como una auténtica leyenda del tiempo a los que ahora se suma la visión que del mito de San Fernando tiene la artista Irene Mala que lo sueña en esta biografía ilustrada.»
Tamara García, Málaga Hoy

«Una biografía ilustrada que nos abre una vía para llegar a su eco. [...] Camarón vivirá, como en aquel verso de Miguel Hernández que se arrancó por bulerías de la lengua, mientras el alma le suene. Sagrado ruido de las evocaciones.»
Luis Ybarra Ramírez, ABC

«Un gran trabajo que emociona y te hace volar a una época de guitarras, cantes, bailes y bulerías... Imprescindible. [...] Dicen que los grandes nunca mueren y lo cierto es que este cantaor' flamenco está más vivo que nunca gracias a esta biografía.»
El Confidencial Digital

«Un libro, como se dice a día de hoy, de coleccionista. [Camarón] estaría orgulloso de protagonizar esta historia llena de emoción y de ser interpretado por esta dibujante que, en ningún momento, deja indiferente a quien acude a su exposición, porque el libro es una exposición pictórica.»
Francisco Javier Torres Gómez, Globedia

«Un libro que habla de arte y artistas y es arte en sí mismo. [...] El trabajo de Irene Mala y Salva F. Romero es redondo en forma y en fondo. Una delicia de lectura complementada por unas ilustraciones que dan sentido y enriquecen la historia de un artista bohemio e irrepetible que aún y por siempre brilla con intensidad desde el más allá.»
Lara Vesga, Letras en Vena

«Ideal para quienes se quieran iniciar en el mundo de Camarón y muy recomendable también para los jóvenes, pero que reconfortará igualmente a los que conocen a Camarón y disfrutan de su cante porque [el libro] viene acompañado de una lista de escucha y de algunos aspectos poco difundidos de su biografía.»
Manuel Pedraz, Historias de papel (RTVE)

Josep Baselga ha sido quizás el médico español con mayor influencia y proyección mundial. En este libro breve e impactante, el periodista Josep Corbella traza un retrato emocionante de Baselga, en el que el lector va descubriendo una vida dedicada a luchar contra el cáncer y a salvar la vida de miles de personas, y además una personalidad a la vez insobornable y tierna. Narrado desde la complicidad personal, pero también desde el respeto profesional, Baselga, el médico que quería cambiar el mundo, es una biografía tan excepcional y trepidante que por momentos se puede leer como si fuera una pequeña novela.

PREMIO GONCOURT DE BIOGRAFÍA



Un viaje alrededor del mundo tras los pasos del creador de Corto Maltés.



«Más de veinte años después de la muerte de Hugo Pratt, ni su máximo héroe ni su obra han envejecido un ápice, las aventuras de Corto Maltés continúan desafiando el tiempo».

Le Monde



«Cuando quiero relajarme leo a Engels, cuando quiero algo serio leo a Corto Maltés».

Umberto Eco



Esta es una biografía de aventuras, la celebración de ese mundo sin fronteras que fue la vida y la obra de Hugo Pratt, un particularísimo y seductor universo que se burla de la distinción entre la cultura noble y la popular, en el que conviven con naturalidad las civilizaciones del pasado y las del presente, la utopía y el pragmatismo, la acción y el desapego, la bufonería y la melancolía, el comportamiento caballeresco y la codicia, el amor y las ganas de escapar de él... Siempre a través de un dibujo que parece negarse a elegir entre la abstracción y lo figurativo, mediante la audacia de los encuadres, de las elipsis y de una dimensión poética que lo han convertido, como el propio Pratt proclamaba, en auténtica «literatura dibujada».