Novela autobiográfica que narra los años del poeta en dictadura, cuando escribió sus libros señeros y

formó parte del emblemático colectivo de Acciones de Arte, CADA.

En la línea de El día más blanco, su celebrado relato autobiográfico de infancia y juventud, Raúl Zurita entrega en Sobre la noche el cielo y al final el mar una novela personal e intensa, llena de resonancias y alcances sentimentales, políticos y literarios. Mezclando sueños y recuerdos, imaginación e intimidad, prosa y poesía, Zurita da cuenta de los años más feroces de su carrera, aquellos en que escribió libros como Purgatorio y Anteparaíso, fue parte del Colectivo de Acciones de Arte, CADA, y estableció relaciones personales y artísticas de alta intensidad que acá relata con el tono que ha hecho reconocida su escritura a nivel mundial. El centro de esta novela es ese mundo artístico y esa cruzada personal por los años más oscuros de nuestro pasado reciente, años en que el autor vio disolverse ilusiones propias y ajenas y nacer sueños y esperanzas nuevas.

Un nuevo caso de Guido Santini.

Tras el fracaso de 1933 en el caso Bonapelch en Montevideo, el detective ítalo-uruguayo Guido Santini regresa a New York y abandona la profesión. Nueve años después, Ridley O’Mara, el director de la agencia de investigaciones en la que trabajó, le ofrece otra oportunidad. Es enero de 1942 y Estados Unidos ha entrado en la II Guerra Mundial luego del ataque japonés a Pearl Harbor.

O’Mara es amigo de Nelson Rockefeller, millonario y titular de la Oficina de Asuntos Interamericanos del gobierno de Franklin Delano Roosevelt. Rockefeller quiere enviar a Brasil a Orson Welles, el nuevo talento del cine norteamericano, para filmar un documental que apoye la política de acercamiento con las naciones del sur promovida por el gobierno.

Será Guido Santini el que cumpla el encargo de Rockefeller de vigilar y proteger con discreción a Orson Welles en Río de Janeiro, mientras este filma el Carnaval. No confía en el cineasta porque es demasiado liberal.

Con una brillante sucesión de situaciones que mezcla la realidad histórica y la ficción, Hugo Burel despliega con maestría su enorme talento narrativo para construir una trama policial y de espionaje adictiva que mantiene al lector en vilo, proponiendo una novedosa teoría sobre la declinación de la carrera de Orson Welles, al tiempo que una aguda lectura política sobre un momento histórico clave en el marco de la II Guerra Mundial.

Eva Baltasar cierra el tríptico sobre la vida y los deseos de tres mujeres con una novela animal sobre una joven que abandona la ciudad para instalarse en una casa aislada.

La protagonista de Mamut es una chica arcaica atrapada en la vida moderna. Su hábitat es la ciudad, donde trabaja para vivir. Quiere ser madre, y esto la obliga a acercarse a los hombres ¿Cómo resistir el hormiguero humano si tienes instinto de cazador solitario?

Un día abandona la ciudad, cambia de entorno y se convierte en la dueña de una casa completamente aislada. Allí solo están el pastor, la soledad y bestias que te alimentan o te amenazan. El instinto trabaja, la conciencia se altera y se gesta una transformación.

Esta no es una novela más sobre la huida al campo, esto es una bomba de relojería sobre las llagas de la sociedad contemporánea, una narración in crescendo que aúlla a merced de esta novelista salvaje que es Eva Baltasar.

Sobre sus anteriores novelas se dijo:
«Maneja los sentimientos como material radioactivo, como algo que nos mata y nos ilumina.»
Javier Rodríguez Marcos, Babelia

«La voz íntima y profunda de la narradora mueve el libro. Divertida, cruda, brutal, oscura y extrañamente edificante en su honestidad [...]. La experiencia de leer Permafrost es absolutamente inolvidable.»
The New York Times

«Un magma de sensaciones, dudas y aspiraciones. Un tesoro. Lo sustancioso de Permafrost se encuentra en la brecha entre las fantasías que proyecta la narradora sobre las mujeres que la rodean –que la ven como una mujer libre y satisfecha– y la sensación de asfixia que la constriñe.»
Le Monde

«Baltasar es habilísima. Una Dorothy Parker catalana. Irónica, implacable.»
La Repubblica

«La suya es una subjetividad poética que mira el mundo y descubre que todo eso que nos contiene puede mirarse por primera vez.»
Gabriela Wiener

«El estilo de Baltasar es impecable.»
Carlos Zanón, El País

«Una lucidez fría pero candente, admirable, en su aproximación al detalle.»
Nadal Suau, El Cultural

«Describe como no pensabas que pudiera hacerse.»
Julià Guillamon, La Vanguardia

El libro más ambicioso y comprometido de El Chojin, una de las voces urbanas más populares de nuestro país.

Una novela impactante que conjuga el amor tóxico y los prejuicios raciales en el Madrid actual.

Carol necesita un punto y aparte en su vida, pero se ve incapaz de dar sola ese paso adelante, por eso llama a la puerta de Edú, un psicólogo entregado que, sin embargo, no pasa por su mejor momento. Aun así, cuando Carol acude a su consulta, él no solo la escucha, sino que pronto se da cuenta de que hay algo arrollador en esa chica que lo aboca hasta límites que nunca pensó que traspasaría.

De martes a martes, a la par que Edú se esfuerza por encauzar las emociones desbocadas de Carol, ambos se irán conociendo. Así, él descubrirá que, tras la aparente vida perfecta de una auxiliar de vuelo de familia acomodada, existen muchas inseguridades y un anhelo irrefrenable de nuevas experiencias; pero ¿logrará Carol ver más allá de la piel negra y los rasgos guineanos de Edú?

El torbellino emocional de ella, la enfermedad que oculta él, los prejuicios raciales y una tensión irreprimible que fluctúa en la consulta hacen de este relato una historia vibrante. Narrada a dos voces, Siete martes es una novela de personajes que nos muestra que la realidad depende de los ojos de quien la mira, y, a veces, también está marcada por el color de la piel.

Reseña:
«El Chojin no es solo un referente del rap en español. Su empeño en que el arte sea un lugar para sentir, para pensar y para crecer, y no un recipiente vacío, lo convierte en mucho más que un músico. Es un referente social, una voz imprescindible contra al racismo y un agitador de conciencias único. Siempre se puede contar con él para traer algo mejor a este mundo tan hostil a la ternura. Este libro es una muestra más de ello, un trallazo de luz y denuncia, una bofetada, una gran puerta a un nuevo despertar.»
MARWAN, músico, escritor y poeta

Un relato donde nadie quiere descubrir quién es realmente Papá Noel

«Papá Noel duerme en casa» forma parte del libro de relatos Pájaros en la boca y otros cuentos, ganador del premio Casa de las Américas en 2009 y seleccionado en el Man Booker International 2019

Una familia desestructura celebra la Navidad en una casa al borde del caos: la madre, deprimida, permanece frente al televisor sin mediar palabra; el padre se siente desbordado por los cuidados del hogar que debe asumir; la vecina intenta echar una mano, pero su bondad no es desinteresada y tiene un límite. Solo el hijo pequeño desea que se acerquen estas fechas para que Papá Noel le traiga un coche con control remoto.

Los ojos inocentes del niño nos sirven como ventana a este relato dominado por las incógnitas: ¿Qué tragedia ha ocurrido en este hogar? ¿Qué papel representa la vecina? ¿Y Papá Noel? ¿Por qué duerme en casa? Un cuento cargado de ironía y donde cada palabra tensiona al lector de una manera que no podrá dejar de leer.

«Una implacable máquina de relojería narrativa capaz de mantener el vilo al lector, al extremo de arrebatarle la respiración, de cuya descarga eléctrica ningún lector podrá librarse».

El Mundo

Sobre la autora se ha dicho...

«Samanta Schweblin es una de las voces más prometedoras de la literatura moderna en lengua española. No tengo la menor duda que esta narradora tiene una carrera brillante por delante».
Mario Vargas Llosa

«La sorpresa de descubrir que en un texto literario están contenidas todas las demás artes. Schweblin es una experiencia más parecida a la que se puede tener en una galería o frente a una película de autor que delante de un libro sacado de un estante gris».
Mario Bellatín

«Las historias de Samanta son intrépidas y hay una belleza desconcertante en ellas. Como una poeta, trafica en imágenes».
Daniel Alarcón

«Leo cuentos de Samanta Schweblin. Secos. Duros. Fríamente observados. Brutalmente narrados. Y vuelve a parecerme que los suyos figuran entre los mejores cuentos de nuestra generación».
Andrés Neuman

Sobre Pájaros en la boca se ha dicho...

«Samanta Schweblin es, tal vez, la mejor escritora de cuentos que ha dado la literatura hispanohablante en los últimos 30 años».
Flavia Pitella

«Schweblin escribe de forma libre y con un estilo altamente impresionista que abraza lo inestable; ha encontrado maneras de electrizar y desestabilizar el mundo físico».
Los Angeles Times

Sobre Distancia de rescate se ha dicho...

«Hay algo muy adictivo y al mismo tiempo enormemente malrollero en la lectura de Distancia de rescate, un libro que logra todo lo que se propone».
NadalSuau, El Cultural

«La exploradora literaria de los miedos del siglo XXI».
Xavi Ayén, La Vanguardia

«Una inteligente variación del tópico del "monstruo exterior igual a monstruo interior"».
Carlos Pardo, Babelia

Sobre Kentukis se ha dicho...

«Lo genial no es lo que dice Schweblin, sino cómo lo dice. Tiene un diseño tan enigmático y disciplinado que el libro parece pertenecer a un nuevo género literario.»
The New Yorker

«El estilo único, el ritmo rápido y la narración increíblemente sabia y compacta crean una novela especial que permanecerá en tu mente mucho después de que cierres este libro.»
Etgar Keret

«Esto no es ciencia ficción, esto es ahora.»
Javier Ramajo, eldiario.es

Una biografía única sobre Carmen Laforet, con ilustraciones de Celeste Ciafarone.

Decía Carmen Laforet que la vida le interesaba en todos sus momentos, tanto en los malos como en los buenos. Por eso leía, viajaba, escribía y observaba los acontecimientos con el corazón revuelto, lleno de emociones que no dejaban de latir.

En el centenario de su nacimiento, esta biografía ilustrada recupera la voz de quien nunca quiso hacer lo que se esperaba de ella. Aquí se conjugan su certero retrato del ambiente de posguerra, sus análisis sobre la religión y la fe, y su alma, siempre errante, que, sin pertenecer a ningún sitio, encontró hogar en sí misma y en sus seres queridos.

Un homenaje ilustrado a Carmen Laforet, una escritora de trayectoria personalísima cuyo legado está hoy más vivo que nunca.