César Hildebrandt, el periodista peruano más representativo de nuestro tiempo, rememora con detalle los episodios que construyeron su vida íntima, su carrera profesional y, más de una vez, los hitos que marcaron el destino de nuestra república.

Durante 29 sesiones realizadas entre los años 2017 y 2020 junto a Rebeca Diz, César Hildebrandt, el periodista peruano más representativo de nuestro tiempo, rememora con detalle los episodios que construyeron su vida íntima, su carrera profesional y, más de una vez, los hitos que marcaron el destino de nuestra república.

A lo largo de estas páginas el autor evoca sus primeros años de formación cuando era alumno del colegio Leoncio Prado; su labor como articulista y editor en diversos medios de prensa escrita; su conflictiva relación con la televisión nacional; su temporada de autoexilio en España; su lúcida lectura de la historia y la política peruanas; su infatigable pasión por la literatura, y también sus diversos desencantos, amores y supersticiones, entre otras facetas que configuran el complejo perfil de un hombre «apasionado de la razón».

En Confesiones de un inquisidor, César Hildebrandt da cuenta de una existencia comprometida con el ejercicio de comunicar la verdad. Una vida contada desde la convicción de quien observa el camino recorrido sin arrepentimientos ni rencores, y que constituye, indiscutiblemente, un capítulo esencial en la historia del periodismo peruano.

Las letras de las mejores canciones de Patti Smith, desde 1970 hasta hoy, en una edición que incluye documentos manuscritos inéditos y que conmemora los 40 años de su disco más emblemático, Horses.

Todos tenemos una canción.

Llegan así, de repente, expresando alegría o soledad, y sirven para disipar el miedo o celebrar un pequeño triunfo. Casi no nos damos cuenta de que estamos componiéndolas mientras las cantamos, a menudo solos, casi para nosotros.

Encontrar la canción que llevamos dentro es lo que nos impulsa a cantar. Puede ser un cántico de alabanza, una chispa de rebelión o una plegaria adolescente. Descubrimos la inspiración donde podemos... En una vieja guitarra arrinconada o en un garaje, debajo de la cama o colgando del escaparate de una casa de empeño. En una frase que nos trae el viento mientras caminamos o en el reflejo de nuestro rostro en un espejo.

Esas canciones tan pequeñas hechas de poesía, la actuación improvisada y la colaboración dieron lugar a estas letras, escritas con la esperanza de calar hondo, llegando a alguien que descubra lo que significan en su interior y las cante con nosotros.

Patti Smith

La crítica ha dicho...
«Patti Smith no solo es una gran artista, es una hechicera, es decir, alguien en contacto con otros niveles de la realidad.»
William S. Burroughs

«Patti Smith nos ha honrado con una obra maestra, una espléndida invitación a abrir un cofre de los tesoros que nunca antes se había abierto.»
Johnny Depp

«Patti Smith fue hace tiempo el heraldo salvaje de Rimbaud, pero el dolor la convirtió en un San Juan de la Cruz, una persona mística llena de misericordia.»
Edmund White

Más allá de las palabras transmite la conmovedora y divertida lección de un mastín: aprovecha la aventura, ama incondicionalmente y conviértete en la persona que quieres ser de verdad.

Lauren se llevó a su mastín a la universidad y después se mudaron juntas al apartamento de Nueva York porque Gizelle no era solo una perra de gran tamaño, era su compañera, su hermana y su confidente.

Juntas compartieron todo tipo de aventuras y emociones, pero, cuando Gizelle enfermó y Lauren se dio cuenta de que su mejor amiga pronto ya no estaría, decidió hacer una lista de deseos y llevarla a la práctica para aprovechar al máximo el tiempo que les quedaba juntas.

Una lección conmovedora y divertida de un mastín: aprovecha la aventura, ama incondicionalmente y conviértete en la persona que quieres de verdad ser.

Reseña:
«Una historia emotiva y entrañable que te llegará al corazón porque un perro es mucho más queun compañero fiel.»
Emilio Ortiz, autor de A través de mis pequeños ojos

Las desgarradoras memorias de la investigación de Ellroy sobre el asesinato de su madre.

Mis rincones oscuros es el libro más intimista y el reflejo más oscuro del pasado del autor y de una experiencia que marcaría toda su obra.

En junio de 1958, James Ellroy tenía diez años cuando recibió la terrible noticia del asesinato de su madre. El cadáver de Geneva Hilliker fue hallado cubierto de hiedra en una cuneta de las afueras de Los Ángeles, estrangulado con una cuerda y unas medias de nylon y con signos evidentes de violación. El caso no se resolvió, pero la brutal muerte marcó para siempre la vida del autor y fue el germen de toda su obra.

En 1994, después de publicar el último volumen del «Cuarteto de los Ángeles», Ellroy decidió descubrir la verdad sobre el crimen. Para ello contrató los servicios de un veterano y experimentado «detective» llamado Bill Stoner. A medida que ambos avanzaban en este caso enterrado desde hacía treinta años, Ellroy descubría el misterio que en realidad fue su madre, cuáles fueron sus aspiraciones y por qué decidió salir de un pequeño pueblo de Wisconsin para empezar una nueva vida en Los Ángeles.

Mis rincones oscuros relata esta investigación, en una mezcla de crónica negra y memorias confesionales, y se convierte en un libro fascinante que proporciona las claves autobiográficas de sus novelas y, a su vez, en la introducción perfecta a la perturbadora obra de este autor imprescindible de la novela del siglo XX.

Críticas:
«Un círculo obsesivo que se tensa hasta formar un nudo... amargo, retorcido, introspectivo.»
New York Magazine

«Una lectura para estómagos y mentes fuertes. No hay ninguna concesión al sentimentalismo. [...] [Ellroy] ha vuelto a elevar la novela negra [...] a la categoría que adquirió con Dashiell Hammett, Raymond Chandler y los que inauguraron el género hacia 1930.»
Mariano Antolín Rato, El Mundo

«Extraña y perversamente fascinante. Mitad thriller, mitad grito de dolor. [...] Una crónica sincera sobre el hecho de crecer sintiéndose un extraño, bajo la condena del dolor inexpresado.»
Newsday

«Mis rincones oscuros, de Ellroy, es una obra maestra y todo un ejemplo de lo que Jung llama el oro de la sombra [...] resulta difícil escapar a su presentación como clásico contemporáneo.»
Elvira Navarro, entrevista en ABC Cultural

«Mis rincones oscuros rompe con las fronteras entre géneros, dando como resultado un clásico singular.»
Newsweek

Lady Fiona Carnarvon, la octava condesa, relata la extraordinaria historia del auténtico Downton Abbey, aún más fascinante que la ficción.

Lady Fiona Carnarvon se convirtió en señora de Highclere Castle -escenario de la exitosa serie Downton Abbey- hace ocho años. En este periodo ha llegado a sentir fascinación por la interesante historia de Highclere y por las extraordinarias personas que han residido allí a lo largo de los siglos.

Pero una persona en particular captó el interés de Fiona: lady Almina, la quinta condesa de Carnarvon.

Almina fue la hija ilegítima del magnate de la banca Alfred de Rothschild. Fue su única hija y objeto de devoción por su parte. A los diecinueve años, con una inmensa dote, se casó con el quinto conde de Carnarvon. Al principio, la vida en Highclere transcurrió en una vertiginosa sucesión de suntuosos banquetes para quinientas personas e incluso algún que otro invitado real. Almina supervisó a ochenta empleados, muchos de los cuales procedían de familias que llevaban generaciones trabajando en Highclere. Pero el estallido de la Primera Guerra Mundial cambió para siempre la vida en Highclere, tanto arriba como abajo.

Los avatares de la historia hicieron que Almina y el personal de Highclere se vieran envueltos en uno de los periodos más turbulentos del pasado siglo. Almina tuvo que hacer acopio de todo su arrojo para garantizar la supervivencia de su familia, del personal y del castillo.

Esta es la extraordinaria historia de una época desaparecida. Sin embargo, Highclere permanece y en este libro lady Carnarvon narra la andadura de Almina y de su familia, el legado y la historia de una de las casas solariegas victorianas más exquisitas de Inglaterra.

Las esperadas memorias de Amartya Sen,
uno de los intelectuales más relevantes del mundo, premio Nobel de Economía
y premio Princesa de Asturias de Ciencias Sociales.

«Los pobres y desposeídos del mundo no podrían contar con un héroe
más elocuente o perspicaz.»
Kofi Annan

Para Amartya Sen, la palabra "hogar" evoca muchos lugares: la ciudad de Daca, en el actual Bangladés, donde creció; el pueblo de Santiniketan, donde fue criado por sus abuelos y sus padres; Calcuta, donde inició sus estudios de Economía y participó activamente en movimientos estudiantiles; y el Trinity College, en Cambridge, al que llegó a los diecinueve años. Sen recrea con brillantez la atmósfera de cada uno de esos lugares. En el centro de su formación estuvo la escuela intelectualmente liberadora en Santiniketan, fundada por Rabindranath Tagore (quien le dio su nombre, Amartya), y las apasionantes conversaciones en el famoso Coffee House de College Street, en Calcuta. Como estudiante universitario en Cambridge, se relacionó con muchas de las principales figuras de la época.

En un capítulo memorable, recuerda los "ríos de Bengala" por los que viajó con sus padres entre Daca y sus pueblos ancestrales. Además, transmite con gran maestría la inflamación política que llevó a la hostilidad entre hindúes y musulmanes, así como la resistencia a ella. En 1943, Sen fue testigo de la hambruna de Bengala y de su desastroso resultado. Por supuesto, la relación entre Reino Unido e India es otro tema principal del libro. Cuarenta y cinco años después de que llegara a la que sin duda es una de las mayores fundaciones intelectuales del país británico, Sen se convirtió en Master del Trinity College.

Este es un maravilloso libro de personas y lugares, pero también de ideas, las que dieron forma a una visión del mundo justa, amplia y necesaria hoy.

La crítica ha dicho...
«Con su prosa magistral, su sencilla erudición y su humor irónico, Sen es uno de los pocos grandes intelectuales del mundo en quien podemos confiar para dar sentido a nuestra confusión existencial»
Nadine Gordimer

«La sensibilidad de Sen es tagórica. La misma afinidad por la libertad y la imaginación, un compromiso similar con los vulnerables y los oprimidos, pero sobre el sentimiento de que todavía no sabemos todo lo que hay que saber sobre el mundo.»
The Guardian

«Una de las mentes más distinguidas de nuestro tiempo, se divierte mezclando momentos de profundidad con destellos de provocación traviesa.»
The New York Review of Books

«Sen es una de las grandes mentes de los siglos XX y XXI. Tenemos una inmensa deuda con él.»
Nicholas Stern

«Un distinguido heredero de la tradición de la filosofía y el razonamiento público: Roy, Tagore, Gandhi, Nehru ... Si alguna vez hubo un intelectual global, ese es Sen.»
Sunil Khilnani, Financial Times

PREMIO NACIONAL DE LAS LETRAS 2015

Un libro que retrata la infancia de la autora y la Mallorca de los años cincuenta.

«Para bien o para mal, hay muy pocas cosas de mi vida que no tengan su punto de partida en la infancia.»

La protagonista de esta historia es una niña que odia los espejos porque no es guapa como su madre. Se parece tanto a su padre que cree que en cualquier momento también le saldrá bigote. Lo que más le gusta es escuchar detrás de las puertas y mirar por el balcón a los niños que juegan en la calle, a la que no le permiten bajar. La abuela le cuenta historias que desbordan su imaginación y la impulsan a otras fabulaciones. Algunas tienen que ver con los horrores del infierno e incluso con la posibilidad de que le salga una joroba a causa de sus pecados.

«La Mallorca que muestran estas páginas se parece poco a la actual. Los cambios acaecidos a partir de los años sesenta, con la llegada masiva de turistas, modificaron la fisonomía de la isla. Donde había algarrobos, olivos, almendros o pinos se sembraron hoteles, bloques de apartamentos, tiendas de souvenirs. Crecieron desvaríos de cemento armado. (...) Dejar constancia escrita de aquella época me ha permitido, en gran manera, recuperarla.»

Además de recrear su universo infantil, Carme Riera nos permite asomarnos a una determinada época en la que el verbo prohibir era el más usual. A través de la mirada de una niña vemos desfilar una serie de personajes ligados a tradiciones y oficios hoy desaparecidos. Tiempo de inocencia es un recorrido íntimo trenzado por recuerdos de infancia, que, como cerezas, van enlazándose para conformar también el retrato de una peculiar familia mallorquina y su entorno en los años cincuenta del siglo XX, en pleno franquismo.

Reseña:

«Memorias de niñez escritas con esa maravillosa elegancia y esa madurez expresiva que son el sello distintivo de la autora. Un libro con amor y humor, envuelto en un punzante aroma de nostalgia».
Rosa Montero, El País

En este entrañable libro, más que escribir una autobiografía, Juan Brom comunica toda una experiencia de vida a los adultos y los jóvenes de hoy, quienes aspiran a una profunda transformación social con la historia como arma.

Para varias generaciones de estudiantes, el nombre de Juan Brom resulta familiar pues aprendieron historia en dos de sus libros: Esbozo de historia Universal y Esbozo de historia de México.

Ahora sus lectores tienen la valiosa oportunidad de conocer la singular autobiografía del profesor Brom. De niño judío-alemán a comunista mexicano, de Juan Brom, es un escrutinio del tiempo que le ha tocado vivir mediante el cual establece trazas del desarrollo de la humanidad que el lector, especialmente el joven, hallará útiles para la toma de decisiones que ayuden a tener una vida con significado.

El autor, que optó por la escritura lineal de su autobiografía, aspira a que sus experiencias personales sean tan benéficas como el conocimiento de la historia. De ahí que importe saber detalladamente sus orígenes y de su familia; su tránsito de Fuerth, en Baviera, a la ciudad de México; sus críticas a la nobleza, las "razas puras" y otros artilugios ¿del pasado?; sus sucesivos ingresos: en la experiencia de la lucha de clases, en el amor, en los grupos juveniles antifascistas, en el Partido Comunista, en la vida de las universidades Nicolaíta y la Nacional Autónoma de México; y desde luego sus muy diversas reflexiones: sobre judaísmo, nazismo, segunda guerra mundial, conservadurismo, izquierda y México.

Así, de sus páginas, se obtendrá enseñanza, placer, ternura, indignación, fino humor, comprensión del otro y, sobre todo, cercanía con un historiador eminente. Ésta es su narración "política, marxista" de lo vivido, y de lo pensado acerca de lo que vivió. En su autobiografía, Bertrand Russell afirma que, si tuviera la oportunidad de volver a vivir, lo haría del mismo modo. Esta alegre, tácita certeza está presente en la escrita por Juan Brom.

La vida intensa de una mujer que revolucionó la moda y la vida social del siglo XX: Coco Chanel.

Narrar la vida de una persona que ha dejado solo unos pocos testimonios y que se ha preocupado por falsear una y otra vez su propia biografía no es una tarea sencilla. La intención de Charles-Roux, que escribió este texto a los pocos años de morir la artista, es ir más allá de la leyenda, y para eso decide aportar minuciosos datos biográficos pero también ahondar en las mentiras y contradicciones de esta gran dama.

Su retrato de Chanel muestra el lado más genial y creativo de la diseñadora, y a la vez el más cruel, oportunista y oscuro. Plasmada en toda su complejidad y sus contradicciones, Chanel suscita una mezcla de admiración y rechazo, pero nunca indiferencia. Repleta de anécdotas, su biografía se enlaza con la de aquellas figuras que jugaron un papel importante en su vida y su época.

Un retrato cabal de la mujer y de la artista que cambió la historia de la moda, y también de la época que le tocó en suerte; desde sus inicios como costurera en Moulins hasta su fallecimiento en 1971, pasando por su consolidación como Coco Chanel, las relaciones que mantuvo con figuras como Picasso, Cocteau, Stravinski o Collete y la Segunda Guerra Mundial, el inicio de un período oscuro en el que participó en una operación de espionaje alemán.

Una invitación al placer femenino de la mano de María Hesse

UNA DE LAS NOVELAS GRÁFICAS FEMINISTAS QUE DEBES LEER SEGÚN ELLE

EL ESPERADO NUEVO LIBRO DE LA AUTORA DE FRIDA KAHLO. UNA BIOGRAFÍA
CONSIDERADA UNA DE LAS 35 MEJORES NOVELAS GRÁFICAS SEGÚN ESQUIRE

Delicado y visceral, como el placer que exalta: así es este libro, el más íntimo y personal de María Hesse. En él nos cuenta cómo fue su camino hacia el despertar sexual, una senda tortuosa sembrada de culpa, vergüenza y desconocimiento, que sorteó gracias a una insaciable curiosidad y al sabio ejemplo de mujeres que supieron explorar el misterio y el poder de la sensualidad, enfrentarse a los prejuicios de su época, dar un nombre a lo que carecía de él, y allanar e iluminar la ruta del placer para que otras la recorrieran más ligeras. Mujeres de carne y hueso o de ficción,

como Lilith, María Magdalena, Safo, Eve Ensler, Colette, Anaïs Nin, Simone de Beauvoir, Anne Sexton, Mata Hari, Betty Dodson, Marilyn Monroe, Erika Lust e incluso Daenerys Targaryen: gracias a ellas Hesse ha trazado un mapa del placer femenino para

que ahora lo exploremos todas.

«María Hesse es uno de esos nuevos diamantes en bruto de la ilustración.»
Harper's Bazaar

La crítica ha dicho sobre María Hesse...
«Desde la prosa sensual de Anaïs Nin hasta el porno feminista de Erika Lust, [Hesse] dibuja un mapa del deseo en el que los cuerpos danzan entre hojas verdes y polvo de estrellas. Disfrutadlo.»
Time Out Madrid

«El libro que nos hubiera enloquecido leer mientras todo el mundo callaba. Llega ahora todo eso que deberían habernos contado rodeado de flores, trazos bellos y rosa flúor.»
Bea Guillén Torres, The Objective

«Su obra más íntima.»
Diario de León

«Una perspectiva reivindicativa con la exquisita delicadeza que caracteriza su obra.»
Laura López Altares, Mi Vino

«Un atlas de la sexualidad femenina, a caballo entre el ensayo feminista, la confesión íntima y la historia. Militante y tierno.»
Miguel Lorenci, La Verdad

«A medias memoria, a medias libro de educación sexual.»
Luis Alemany, El Mundo

«María Hesse se ha pasado directamente al placer con una reivindicación del cuerpo y del cuerpo femenino, más exactamente. Un libro valiente, en parte biográfico, que ha pasado el filtro de su madre católica, aunque no sin rubor.»
José María Plaza, El Mundo

«Un estilo inconfundible que busca fusionar lo sintético con lo orgánico.»
Javier Rubio Nomblog, ABC Cultural

«Un trabajo personal donde la sensibilidad y la mujer son las grandes protagonistas.»
Seviocio

«El dibujo no como horizonte escapista y mero entretenimiento, sino como reflejo de realidades y fuente de revelaciones.»
Javier Ors, El Confidencial

«Un recorrido sensual, delicado, honesto y reivindicativo sobre el gozo femenino, ¡esa abstracción!, ese animal que ha sido mitológico durante siglos. Aquí hay mensaje político y poético. Hay vergüenza, hay culpa, hay complejos. Y después, por fin, hay autoexploración, lucidez y liberación.»
Lorena G. Maldonado, El Español

«Un libro que se celebra a sí mismo a cada página, nombrando lo silenciado, agitando la libertad en medio de un enorme despliegue plástico.»
Zenda

«Un mapa del placer femenino.»
Juan Losa, Público

«Un libro que muestra un relato colectivo -el de las mujeres- y visibiliza los problemas de todas, para que nos sintamos más fuertes y también menos solas. Con él aprendemos a hacer conexiones, a explicarnos, a contar nuestra propia historia. Porque lo que dice María importa.»
Marisa Fatás, Vein Magazine

El autorretrato de toda una generación de postguerra, exilio, lucha antifranquista, bohemia y, finalmente, libertad, éxito y glamour.

Las memorias de Eduardo Arroyo, artista en sentido amplio e intelectual de primera línea, tienen la vocación de ser leídas como «una sarta de confidencias plagadas de historias» y de «dejarlo todo dicho, todo cosido, todo atado».

Inspiradas en la Minuta de un testamento de Gumersindo de Azcárate, estas memorias tejidas de recuerdos, reflexiones, anécdotas, retratos y mucho humor, cubren en un desorden perfecto su adolescencia en el Madrid los años cincuenta, su exilio en París, donde su obra, marcada por cierta obsesión por la España franquista, fue muy bien recibida y valorada, su gusto por el Whisky J&B, las dificultades de la creación artística, sus viajes a Cuba o su amistad con Jorge Semprún. A caballo entre Francia e Italia, participó en todas las aventuras de la «figuración narrativa», corriente que combina la representación de lo cotidiano con las demandas sociales y políticas del momento.

Tras la muerte de Franco, regresó a España, país en el que pasó a sentirse como un extraño. Fue en ese momento cuando se atenuó el carácter contestatario de su obra, y exploró nuevos temas y personajes como el deshollinador o el boxeador, maravillosas metáforas del artista.