Industrias culturales aborda la situación actual de las industrias culturales
en los países nórdicos como un modelo de vanguardia de la globalización como
referencia para España.

El análisis está planteado desde una perspectiva multidisciplinar.

Este libro se adentra en los planteamientos de las tendencias de la
investigación al respecto en dichos países:

--los modelos empresariales y su viabilidad económica,

--el desarrollo de las infraestructuras tecnológicas de la información y
comunicación,

--las industrias del libro, bibliotecas y archivos digitales,

--la prensa, radio y televisión tradicionales y en internet,

--el cine, con especial atención a la situación en España,

--el entretenimiento y videojuegos. Asimismo, el objeto de estudio se amplía
a:

--los derechos de autor,

--creatividad y cultura política,

--debate sobre el copyright en internet,

--las vinculaciones con la libertad de expresión. La obra centra su foco de
interés en todos los campos del proceso: producción, reproducción,
distribución, difusión, usos y consumos y en la modificación de los principios
jurídicos.

Estamos, por tanto, ante una obra de gran actualidad e interés para los
intereses comunitarios en general, y de España en particular, más aún cuando
el presente y el futuro de los medios de comunicación y de las industrias
culturales europeas pasan por un pleno desarrollo de sus contenidos vinculados
a las nuevas tecnologías y sus posibilidades.

Los autores forman parte de un equipo multidisciplinar ubicado en varias
universidades españolas y nórdicas y están especializados en varios campos de
conocimiento, lo que aporta un mayor enriquecimiento de perspectivas.

El ciberperiodismo ha revitalizado el periodismo de proximidad. La aparición
de los cibermedios en la década de los noventa del siglo XX, además de
contribuir a la ampliación de la oferta informativa de proximidad y a
establecer vías de participación ciudadana, ha abierto nuevos horizontes para
el periodismo local, con oportunidades y amenazas. La difusión mundial de los
cibermedios ha supuesto no sólo la ruptura de la barrera en la proyección
pública y en la distribución de los productos, sino que ha obligado a repensar
lo que debemos entender por local en una sociedad donde la Comunicación,
además de la tendencia a lo cercano, también muestra otra simultánea tendencia
a lo mundial.

Este libro aborda la evolución del periodismo desde finales del siglo XIX
hasta la actualidad desde una perspectiva histórica y comunicológica, situando
el ciberperiodismo en el contexto de la evolución de una prensa marcada por la
red de redes y la tecnología digital.

Xosé López nos propone una mirada histórica e interpretativa que sitúa los
orígenes del ciberperiodismo en su contexto y analiza la evolución acaecida de
la mano de la profesionalización.

López sostiene que el periodismo --y el ciberperiodismo en particular-- vive
una metamorfosis que le abre nuevos espacios y lo coloca ante nuevos desafíos.

Esta metamorfosis ha modificado sustancialmente el escenario periodístico en
lo tocante a movimientos, corrientes y debates sobre el rol de la prensa en
una sociedad tan compleja como la actual, sin embargo, lo que permanece es lo
básico, la esencia del periodismo --«el periodismo puro y duro»-- y la
necesidad de que los ciudadanos dispongan de información para moverse en la
sociedad.

Movimientos periodísticos aborda desde una mirada retrospectiva el presente y

el futuro de la profesión periodística.


Los movimientos periodísticos son una clasificación de las distintas etapas

por las que ha evolucionado la profesión y, por tanto, una forma de organizar

y estudiar el periodismo a lo largo de la historia.


El movimiento periodístico, por tanto, se configura cuando una forma de

entender el periodismo es compartida por un grupo de profesionales que lo

llevan a la práctica y muestran con ejemplos las ideas y técnicas que les

identifican --que les dan personalidad como corriente periodística (se trata

de una tendencia)­­-- y que además, pasado un tiempo, da el salto a

movimiento.


Esta revisión histórica de los diferentes movimientos periodísticos permite al

Catedrático de la Universidad de Santiago de Compostela, Xosé López, acuñar el

término de «Periodismo Total», concepto nuclear en sus últimas producciones

académicas que hay que entender como aquel periodismo renovado y actual que se

expresa de la mano de la multimedialidad, la hipertextualidad y la

interactividad, o sea, el periodismo de siempre --«puro y duro»-- pero hecho

hoy para la sociedad actual.

Cinematografía y Educación, he aquí los dos polos sobre los que se mueve esta
obra de Víctor Manuel Amar.

El cine y otras miradas nos ofrece una síntesis de:

—las distintas aportaciones desde la educación y la cinematografía a los
estudios fílmicos.

—los avances teóricos que han posibilitado la introducción del análisis
audiovisual en el ámbito de la educación. Así, se abordan cuestiones básicas
como la transformación y el devenir de los profesionales de la educación como
educadores en un mundo audiovisual, algo fundamental en un mundo icónico como
el actual.

La necesidad de una educación en medios supone, pues, una alfabetización
mediática que permita analizar críticamente el cine, así como la posibilidad
de expresarse y producir mensajes audiovisuales. Y es que una verdadera
educación en medios significa poder desafiar las representaciones y las
convenciones argumentales, estilísticas y culturales tal y como aparecen en
los medios audiovisuales.

Esta obra detecta los nuevos virajes de una publicidad compleja y
contradictoria que apunta hacia nuevos sentidos y análisis de su papel en la
sociedad, como son los siguientes:

—Discursos sobre el altruismo en los anuncios;

—Mensajes publicitarios que cumplen objetivos sociales;

—Lenguajes publicitarios como vehículo contracultural frente a la falsa
ecología;

—Posibilidades de documentación de mensajes efímeros;

—Validación de mensajes publicitarios como documentos históricos..., etc. En
este libro, el estudio de la publicidad queda enmarcado en el contexto de la
nueva comunicación que proyecta una ciudadanía crítica en la que los fines
marcan la dirección de los objetivos.

En Otros fines de la publicidad el lector encontrará una suma de perspectivas
que proporcionan vías de reflexión sobre la nueva publicidad que se transmuta
de mediadora a promotora en la compleja dialéctica cultural de nuestro tiempo.

Yo, mi, me conmigo. El triunfo de la Generation Me en los discursos
comunicacionales reúne diversos estudios que giran en torno a la llamada
Teoría del «yo».

El poder socializador de los medios de comunicación y su impacto en nuestra
sociedad han derivado en unos comportamientos que parecieran --frente al
anterior estatus de consumidor pasivo-- basados en una concepción del:

--«yo» como protagonista, y del

--«yo» como generador de contenidos.


Esta mutación de roles es más evidente gracias a los medios de comunicación
alternativos asociados a internet: blogs, videoblogs, wikis y redes como
facebook o twiter, favorecen que cada vez haya más «actores» en el proceso de
comunicación social que quieran hacer oír su voz.

Los diversos itinerarios aquí reunidos resultan tan extravagantes como
esclarecedores: de El proyecto de la bruja de Blair a Callejeros o Gran
hermano; de Facebook o Twitter a la pantalla global encerrada en un teléfono
móvil; de la individualidad extrema a una nueva colectividad que amplifica el
poder de mi estornudo; del nosotros al me.

Un recorrido apasionante por la génesis de una nueva sociedad, tan compleja
como estimulante.

En la comunicación publicitaria el idioma es una herramienta imprescindible.
Bien es cierto que la imagen persuade, pero nadie negará que rechazar la
verbalización no enriquece, precisamente, las acciones comunicativas. Si el
idioma es para el publicista lo que el pincel para el pintor, deberá deducirse
que para hacer una obra, que no sea de «brocha gorda», habrá que manejar bien
variados pinceles.

Pensando en esa variedad, es por lo que hemos intentado atender a los mensajes
publicitarios con una mirada transversal dirigida a los diferentes sectores:
alimentación, automoción, cosmética, higiene, informática, etc. Hemos
intentado, pues, alejarnos de un mero descriptivismo y abordar temas
susceptibles de ser estudiados en distintas áreas.

No podemos olvidar que los profesionales de todos los medios precisan de un
buen conocimiento idiomático, no sólo desde el punto de vista normativo sino
desde aquellos otros que mejoren sus producciones escritas, orales o
audiovisuales, y tanto para la creación de ficción como para la comunicación
de las realidades cotidianas, es decir, para todo aquello que haga excelentes
sus destrezas comunicativas y creativas.

De todo ello trata el presente volumen: examinar cuestiones relevantes
—procedimientos de persuasión, creatividad léxica, estrategia creativa,
figuras retóricas, presencia del destinatario, tecnicismos, etc.— e intentar
responder a preguntas del tipo ¿cómo interpretar un mensaje? ¿qué mitos se
vierten en el mensaje? ¿qué función cumplen lenguas diversas en un mismo
mensaje? etc.

Los autores, todos profesores y profesionales relacionados con este complejo
mundo de la publicidad, han aceptado el reto de hacer un trabajo transversal y
no ceñirse a un único campo, por lo que el lector encontrará ejemplos de
sectores diversos. El estudiante, por su parte, hallará un complemento
práctico a las bases teóricas expuestas en cada capítulo que será de utilidad
para posteriores análisis o producción de anuncios.

Santiago Tejedor nos presenta una obra pionera que abre caminos nuevos. Tras
el sistemático análisis de los planes de estudio de las Facultades de
Periodismo y Comunicación españolas, ha buscado en ellos la atención prestada
al ciberperiodismo y el sistema pedagógico que proponían. De este modo nos
ofrece el panorama más sistemático y completo del que disponemos sobre esta
cuestión a fecha de hoy.

La Universidad, generalmente, ha dado la espalda a los nuevos fenómenos del
periodismo en Red; buena parte del profesorado se revuelve sistemáticamente
contra un fenómeno que consideran pasajero y que, en el fondo, puede llegar a
poner en cuestión sus rutinas y tradiciones. La situación es en conjunto
desalentadora: muy pocas lecciones y materias se dedican al ciberperiodismo y
cuando lo hacen se trata, en realidad, de materias optativas que pueden ser
«esquivadas» con facilidad en el itinerario de formación de los futuros
periodistas.

¿Cómo puede valorarse esta actitud institucionalizada? Olvido, falta de
reflejo, autosatisfacción y complacencia en las tradiciones...

Este texto es más que un diagnóstico. Es una propuesta curricular y de un
modelo pedagógico sobre cómo afrontar el estudio del ciberperiodismo en la
Universidad. Es sin duda la propuesta más nueva, sistemática y completa que se
ha escrito en castellano hasta el momento. Y, sin embargo, es una propuesta
abierta, una oportunidad para la apertura de un debate y de un trabajo que
tiene que realizar la Universidad y la profesión periodística en su conjunto.

El estudio de Tejedor es más que un mero análisis de cómo se enseña y se
debería enseñar el periodismo. Es una propuesta de futuro sobre el
ciberperiodismo. Su discurso nos facilita la comprensión de las claves del
ciberperiodismo, sus estructuras, sus posibilidades y dificultades, y
constituye una buena síntesis del saber científico sobre la cuestión. En este
sentido, Tejedor ha tenido sumo cuidado de revisar toda la bibliografía
científica existente al respecto, de seguir a los pioneros del campo y de
insertarse en un ámbito de colaboración que en España e Iberoamérica está
dando buenos frutos.